tag:blogger.com,1999:blog-57783731290455512532024-02-01T23:59:17.365-08:00Marcos Brugiatimarcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comBlogger48125tag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-53393518491544865962011-12-15T19:44:00.000-08:002012-01-15T17:14:35.099-08:00<span style="background-color: white; color: #242223; font-family: Tahoma; font-size: 11px; line-height: 18px; text-align: justify;"><span class=""></span></span><br />
<br />
<table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="color: #242223; font-size: 11px; line-height: 18px; text-align: justify;"><tbody>
<tr><td align="left" class="title_left" valign="top"></td><td align="left" class="title_x" valign="top"><div>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="" style="border-bottom-width: 0px; border-color: initial; border-left-width: 0px; border-right-width: 0px; border-style: initial; border-top-width: 0px; color: #242223; font-family: inherit; font-size: large; outline-color: initial; outline-style: none; outline-width: initial; text-decoration: none;">Una Entrevista Diferente Con Dani Umpi</span></h2>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpqwKv1GI61bWw36UKSdDKda_ufx_w-WxzK4WCW5NqLfntrYKGxT13w3DY3-ZkgkGYlDyiwWHURgN4f6gnwliCrIUgm-bHf_RldEYvJ2Qq3oFVcZxGSbO7UKAq_mRTL9CvmEuIErOsi1E/s1600/dani_umpi_arte_entrevista_uruguay.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpqwKv1GI61bWw36UKSdDKda_ufx_w-WxzK4WCW5NqLfntrYKGxT13w3DY3-ZkgkGYlDyiwWHURgN4f6gnwliCrIUgm-bHf_RldEYvJ2Qq3oFVcZxGSbO7UKAq_mRTL9CvmEuIErOsi1E/s400/dani_umpi_arte_entrevista_uruguay.jpg" width="400" /></a></div>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;"><br /></span></h2>
<h2 class="contentheading" style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; padding-right: 0px; padding-top: 15px; width: 525px;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc; font-size: small; line-height: 23px;">Por Marcos Brugiati</span></h2>
<div style="line-height: 23px;">
<b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color: #cccccc;">para</span><a href="http://ztuka.com/entrevistas/504-una-entrevista-diferente-con-dani-umpi.html"> ztuka</a> </span></b></div>
</div>
</td></tr>
</tbody></table>
<span style="background-color: white; color: #242223; font-family: Tahoma; font-size: 11px; line-height: 18px; text-align: justify;"><span class="">Polémico, atrevido, músico, pintor, cantante, chico-grande, multifacético. </span>¿Algo Más sos? </span><em style="background-color: white; color: #242223; font-family: Tahoma; font-size: 11px; line-height: 18px; text-align: justify;">"Sí. Soy un señor alcalde de 36 añitos Que vive en El Centro de Montevideo, Uruguay. "</em><span style="background-color: white; color: #242223; font-family: Tahoma; font-size: 11px; line-height: 18px; text-align: justify;"> CUANDO releo La Entrevista No Puedo Dejar de Sentir en vivo y en carne Propia al Dani Umpi Que popularmente conocemos but also veo al Que no conocemos y me encanta la ESO . Viene, va, sí Pierde, es sensible, Carismático y ese "raro" de los buenos.Conoce la Historia de un Umpi Auténtico pecado tabues ni miramientos, Con Miedos, Pensamientos y dudas de como Todos Tenemos. Conocélo Tal Cual es, Tal Cual FUE ...</span><br />
<span style="background-color: white; color: #242223; font-family: Tahoma; font-size: 11px; line-height: 18px; text-align: justify;"><br /></span><br />
<span style="background-color: white; color: #242223; font-family: Tahoma; line-height: 18px; text-align: justify;"><a href="http://ztuka.com/entrevistas/504-una-entrevista-diferente-con-dani-umpi.html">Leer entrevista </a></span>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-72739032888539842572011-10-01T13:34:00.000-07:002011-10-01T13:43:32.268-07:00On the Corner - Street Style: Vestimos lo que somos y no me importa nada el qué dirán<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj24mbVsdyKOA_U5pFp0yL3XzFgK-TsTqG6ZSGvenLAzPi4IYGdzOk5SJdl_smrTNtWmfkpczu4iZh1oY6mqzvM2yWdA_Jk_HnZXEilUkbCBLnSUYtDC6YMfc3v0d5KB96dHxt4Y6ABN9s/s1600/ON2.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 214px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj24mbVsdyKOA_U5pFp0yL3XzFgK-TsTqG6ZSGvenLAzPi4IYGdzOk5SJdl_smrTNtWmfkpczu4iZh1oY6mqzvM2yWdA_Jk_HnZXEilUkbCBLnSUYtDC6YMfc3v0d5KB96dHxt4Y6ABN9s/s320/ON2.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5658626317025740082" /></a><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 11px; line-height: 23px;">por Marcos Brugiati</span></span><div><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 11px; line-height: 23px;">para<a href="http://ztuka.com/"> ztuka.com</a></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 11px; line-height: 14px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; line-height: 14px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><b><a href="http://ztuka.com/entrevistas/432-street-style-vestimos-lo-que-somos-y-no-me-importa-nada-el-que-diran.html">¿La gente se tiene que animar y vestirse como quiera sin que le importe nada el qué dirán? SÍ, OBVIO. Es que vestimos lo que somos, y este es el lema de On The Corner, el sitio Street Style más importante de Argentina. hablamos con Javi Obando, uno de los creadores de On The Corner y esto fue lo que nos contó. </a></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: Tahoma; font-size: 11px; line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><strong style="font-size: 12px; color: rgb(36, 34, 35); "><br /></strong></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: Tahoma; line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><strong style="color: rgb(36, 34, 35); ">¿Qué significa el Street Style?</strong></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; line-height: 14px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: Tahoma; line-height: 18px; "><em>-Es un género iniciado durante los años 80 en Londres por un japonés llamado Shoichi Aoki, quien empezó a fotografiar la forma en que vestían las personas de la ciudad. Posteriormente volvió a Tokio y siguió fotografiando estilos y personas, pero esta vez en el folklórico barrio de Harajuku. Con estas fotos empezó a publicar una revista que aún existe y se llama FRUITS, y ese supone ser el inicio del Street Style.</em></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 11px; line-height: 14px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: Tahoma; line-height: 18px; "><em><br /></em></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; line-height: 14px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: Tahoma; line-height: 18px; "><em><a href="http://ztuka.com/entrevistas/432-street-style-vestimos-lo-que-somos-y-no-me-importa-nada-el-que-diran.html">leer toda la entrevista ///</a></em></span></span></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-36910825679041075562011-09-04T21:27:00.000-07:002011-09-04T21:31:10.990-07:00ZTUKA.COM: El nuevo portal que supo cómo reunir lo mejor del diseño, la arquitectura y el arte.<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhs6UQihprn8HKAZeuPnWf9ZkaGycedvN7_6W0N62IgPqTTtNDwNVMT6u1tOh0-uae_gXYWo_PVG4kKEpczXVRm3LxRaZiXZZOIsaHdtCAufLZCE5p7-oNGoTPBtnv1ztHIC1mLsk1W1ak/s1600/ztuka.jpg"><img style="MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 320px; FLOAT: right; HEIGHT: 194px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5648728159213193090" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhs6UQihprn8HKAZeuPnWf9ZkaGycedvN7_6W0N62IgPqTTtNDwNVMT6u1tOh0-uae_gXYWo_PVG4kKEpczXVRm3LxRaZiXZZOIsaHdtCAufLZCE5p7-oNGoTPBtnv1ztHIC1mLsk1W1ak/s320/ztuka.jpg" /></a>
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<br /><div>Se lanzó <a href="http://www.ztuka.com/">ztuka.com</a>, el nuevo portal digital que reúne en un sólo espacio lo mejor del diseño, la arquitectura y el arte. Podremos formar parte de un sitio para todos los gustos que recluta tendencias, expresiones, vivencias, notas, entrevistas y talentosos del mundo que proponen ingenio, vanguardia y trabajos de autor.
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<br />El nuevo <a href="http://www.ztuka.com/">portal</a> los invita a un espacio que propone un contenido variado, ágil y entretenido en un terreno común para el intercambio, la consulta y la inspiración. Aficionados, curiosos, profesionales y estudiantes afines, podrán descubrir de una forma diferente, creativa y enriquecedora lo último en diseño industrial, déco, viviendas, tips, pintura, foto, Street Art, interiorismo y mucho más. La agenda de concursos y expos culturales del mundo también estarán presentes como así un espacio para que los usuarios puedan compartir sus expresiones artísticas, pasiones e intereses.
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<br /><a href="http://www.ztuka.com/">Ztuka.com </a>se caracteriza por mantener un estilo innovador, profesional e inteligente en cuanto a la información que aborda y por la inclusión de un dinámico y perspicaz grupo de trabajo. Se diferencia del resto porque aquí los lectores pueden recorrer un sitio en donde siempre reaparece algo diferente, atractivo e inspirador.
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<br />Pero cómo nació la idea? la propuesta como esencia, tendió a mostrar la otra cara del diseño, del arte y de la arquitectura en un contexto desestructurado, dinámico y propio. El enfoque como punto de partida tematiza las ideas, los proyectos y diferentes expresiones, pero sobre todo habla de los artistas, personalidades que por detrás construyen y generan nuevos estilos y formas de comunicar. Es que sin ellos, no existiría este portal que dará mucho de qué hablar.
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<br />Sitio web: <a href="http://www.ztuka.com/">http://www.ztuka.com/</a>
<br />Seguilos en <a href="http://twitter.com/#!/ztukacom">Twitter</a> & en <a href="http://www.facebook.com/pages/Ztuka-dise%C3%B1o-arquitectura-arte/143000455751604?ref=ts#!/pages/Ztuka-dise%C3%B1o-arquitectura-arte/143000455751604?sk=wall">Facebook </a></div>
<br />marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-22831121340734640952011-08-26T10:02:00.000-07:002011-08-26T10:06:32.318-07:00Nosotros amamos el F ú t b o l<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjffAAb8z-YsT8-gqeWvBwTg44sSSm4KcsxvIl9aTZ4kczk0B91duHWaZQbPNxaJ-OL-B48a9vxFao0lOmIJaxRdAcqgW6H9blGT10O6Ue6guVb3aHpn4j8IuW2vgKK3sKq7_NxxuzJ6H0/s1600/boot_room.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 212px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjffAAb8z-YsT8-gqeWvBwTg44sSSm4KcsxvIl9aTZ4kczk0B91duHWaZQbPNxaJ-OL-B48a9vxFao0lOmIJaxRdAcqgW6H9blGT10O6Ue6guVb3aHpn4j8IuW2vgKK3sKq7_NxxuzJ6H0/s320/boot_room.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5645211928109493298" /></a><span class="Apple-style-span" >por Marcos Brugiati</span><div><span class="Apple-style-span" >para<a href="http://www.ztuka.com/"> ztuka.com </a></span></div><div><span class="Apple-style-span" >
<br /></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span" ><a href="http://www.ztuka.com/arte-fotografia/179-templatedestacadosarte.html">No creemos que exista una pasión más grande a nivel mundial que la del fútbol. Un fotógrafo argentino lo demostró: recorrió el mundo y documentó con su cámara al fútbol como movilizador de masas y como fenómeno social instalado. Retrató botines, infinidad de butacas, canchas, jugadores e hinchas. Todo empezó en 2003 con la final de la Champions entre Milán y la Juventus. Ezequiel Suranyi dijo, que el tren de la pelota y de la camiseta profesional se le pasó volando, por eso ventila su frustración produciendo arte sobre el fútbol. </a></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span" >
<br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span" ><a href="http://www.ztuka.com/arte-fotografia/179-templatedestacadosarte.html">leer más:::</a></span></span></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-40906892876549083772011-08-26T09:52:00.000-07:002011-08-26T09:58:56.244-07:00Thom Puckey, un escultor de la guerra<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivJdmV2HmUMLizHfykZPlVRknOXx_ot5u1AEDk9ZqhGaLg7xs6sN4Vwwm5YQXytyIA_u0z3hPEZ6mZmCC8dfBd_TT9U3mfsgW-6lkoHyvkSGGvKbWuSrxNYU__PbAsZK81sj_9W7UeWmY/s1600/th1+%25281%2529.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 276px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivJdmV2HmUMLizHfykZPlVRknOXx_ot5u1AEDk9ZqhGaLg7xs6sN4Vwwm5YQXytyIA_u0z3hPEZ6mZmCC8dfBd_TT9U3mfsgW-6lkoHyvkSGGvKbWuSrxNYU__PbAsZK81sj_9W7UeWmY/s320/th1+%25281%2529.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5645209736937229090" /></a>por Marcos Brugiati<div>para<a href="http://www.ztuka.com/"> ztuka.com </a></div><div>
<br /></div><div style="text-align: left;"><a href="http://www.ztuka.com/arte-escultura/305-templatedestacadosarte.html"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span">Thom Puckey es escultor. Sus piezas realistas son protagonizadas por mujeres, por los desnudos y la guerra. Con esta combinación de género, armas, sensualidad y melancolía, trata de exhibir la guerra que fue. Ellas: niñas, adolescentes y mujeres. Cierran los ojos porque tienen miedo y tratan de imaginarse un mundo mejor. Todo empezó cuando me levanté con el pie izquierdo, se me rompió la PC y encima toda la</span></span><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "> ropa estaba en el lavadero…</span></span></a></div><div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: arial; line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); font-size: large; ">
<br /></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(36, 34, 35); font-family: arial; line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); font-size: large; "><a href="http://www.ztuka.com/arte-escultura/305-templatedestacadosarte.html">leer más:::</a></span></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-62592058762987154872011-08-26T09:46:00.001-07:002011-08-26T10:00:55.427-07:00¡Velazco, no servís para matemáticas!<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3PuxDao5xIfk5S2BlhLKeq4W2Sq9H52dIvnkXTtI1AbaWelO3wUNdTuBph3Pq8KR_BHk0xSSAjWdJoIaawUWjInYH6TzkCYZujjjPbBcUooUS0Jh58kQ1Bo8y3Bp_ZDgLYvcXHz2JKCQ/s1600/velazco_13.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 230px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3PuxDao5xIfk5S2BlhLKeq4W2Sq9H52dIvnkXTtI1AbaWelO3wUNdTuBph3Pq8KR_BHk0xSSAjWdJoIaawUWjInYH6TzkCYZujjjPbBcUooUS0Jh58kQ1Bo8y3Bp_ZDgLYvcXHz2JKCQ/s320/velazco_13.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5645207391538205490" /></a><span class="Apple-style-span">por Marcos Brugiati</span><div><span class="Apple-style-span">para<a href="http://www.ztuka.com/"> ztuka.com</a></span></div><div><span class="Apple-style-span">
<br /></span></div><div style="text-align: justify; "><span class="Apple-style-span" style="line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><a href="http://www.ztuka.com/arte-artistas/183-teivelazco-no-servis-para-matematicas-por-eso-es-artista-y-de-los-buenos-.html"><span class="Apple-style-span">El artista uruguayo habla del caos, de los símbolos y de la sociedad actual contemporánea. Utiliza stencil, mancha, graffitis, pinta y mira para todos lados y se cuestiona sobre la vida. Como se aburría en un trabajo empezó a usar unas carpetas de la empresa y garabateó: luego a eso lo hizo obra. También creó unos personajes desolados y con un velo algo aterrador. Su abuela también era pintora y un día un profesor le dijo:</span><span class="Apple-style-span">¡no te das cuenta que no servís para matemática!.</span></a></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); ">
<br /></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); " ><a href="http://www.ztuka.com/arte-artistas/183-teivelazco-no-servis-para-matematicas-por-eso-es-artista-y-de-los-buenos-.html">leer más:::</a></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="line-height: 18px; background-color: rgb(255, 255, 255); "><span class="Apple-style-span">
<br /></span></span></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-38946876338404430682011-01-28T08:21:00.000-08:002011-01-28T08:49:42.726-08:00Marta Minujín. Yo soy una genia…y?<div><div><div align="left"><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpxBqSynsjx6xVdOnDZRUEhb1j0Zs8790PktKLiLGnx9hMlvmSDZalBLB0wA5OKl7OQ0FUsUaeP8fuNuD6BCYpyqyE3tvCdJTHCLjpAv_HUbG-Xw5qJBX59oRgm5lGfgpR6pCRxHILm4c/s1600/marta.jpg"><img style="WIDTH: 320px; HEIGHT: 214px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5567273875495612322" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpxBqSynsjx6xVdOnDZRUEhb1j0Zs8790PktKLiLGnx9hMlvmSDZalBLB0wA5OKl7OQ0FUsUaeP8fuNuD6BCYpyqyE3tvCdJTHCLjpAv_HUbG-Xw5qJBX59oRgm5lGfgpR6pCRxHILm4c/s320/marta.jpg" /></a><br />Por <strong>Marcos Brugiati</strong></div><div>para<a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/marta-minujin.-yo-soy-una-genia-y-0000000001.html"> Cañasanta</a></div><br /><div><strong>¿Cuándo te duele ser Marta Minujín?<br /></strong><em>- NUNCA…<br /></em><br />Nació hace 67 años. Dos casas: en Baires y Nueva york. Guerrillera del arte sin tabúes ni miramientos. Cuando tenía 10 dijo, ¡no puedo ser otra cosa que artista! Pintaba todos los días y no le entusiasmaban ni las fiestas ni asaltos ni mucho menos los noviecitos. <em>“pinté a los 12 mi primer autorretrato”</em> y a los 16 se casó en secreto y dio por terminado su aprendizaje en las escuelas de Bellas Artes donde no se hallaba. Quería ser vanguardia y romper con lo tradicional. ¿Lo logró? Sí.<br /><br />Se presentó el pasado jueves 25 de noviembre (2010) en Malba, una Retrospectiva que repasa los trabajos de la pionera de los happenings. Allí exhibidas Cien obras, que abarcan trabajos de los años ’60, ’70 y ’80, entre ellos pinturas informalistas, ambientaciones, sus happenings en Di Tella, bocetos, cartas, fotos y más. La expo concluirá el 7 de febrero. Toda la producción es de una mujer rubia avasallante, lucida y “demente”: Marta Minujín. </div><p align="left"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGWV6hpChT-CZhA3xDq94VUV2LP6UCLneXxaFF95OFNUGVgnXgVZvo-4aDFsfXqTgEvU_OnmUjeqqi6vE6dhQ_CQ9F4zmNwVk-SMnlDpdNf8MwGq0purn3iTnVEz4IyzkZPppl6eqZYHE/s1600/Mata-en-el-taller-2010-%2528fotos-de-Matias-Roth%2529-%25282%2529.jpg"><img style="WIDTH: 214px; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5567274471554871554" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGWV6hpChT-CZhA3xDq94VUV2LP6UCLneXxaFF95OFNUGVgnXgVZvo-4aDFsfXqTgEvU_OnmUjeqqi6vE6dhQ_CQ9F4zmNwVk-SMnlDpdNf8MwGq0purn3iTnVEz4IyzkZPppl6eqZYHE/s320/Mata-en-el-taller-2010-%2528fotos-de-Matias-Roth%2529-%25282%2529.jpg" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvsMBQJ7VyeUGSqRRSG9SrpJUA-qnWALDWzsAMKlSYfAHOHf-bahNvNy6SR7gs91qDbgu5bfw35cBpNFJ3hGacJwkQBMjOlOw205e4BiI8IGMWyu6aUSc8IwqvHK_tCs1cw9PIVKGusFE/s1600/All-the-lovely-people---230-x-255-cm_.jpg"><img style="WIDTH: 320px; HEIGHT: 214px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5567274942382268850" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvsMBQJ7VyeUGSqRRSG9SrpJUA-qnWALDWzsAMKlSYfAHOHf-bahNvNy6SR7gs91qDbgu5bfw35cBpNFJ3hGacJwkQBMjOlOw205e4BiI8IGMWyu6aUSc8IwqvHK_tCs1cw9PIVKGusFE/s320/All-the-lovely-people---230-x-255-cm_.jpg" /></a></p><br /><div><strong>¿Cuál fue tu sensación en tu pasada retrospectiva en Malba? ¿Sentiste que toda tu vida puede caber en un solo museo?<br /></strong><br /><em>-Toda mi obra puede caber solamente en el Louvre. Esta es solo una parte de mi existencia en el arte, pero estoy contentísima con la muestra, me parece fantástica e internacional.</em><br /><br /><strong>¿Y ahora en que estás trabajando, qué proyectos se vienen?</strong><br /><br /><em>-Estoy trabajando en La Torre de Babel de libro de todas partes del mundo: una estructura en espiral de 30 metros de altura recubierta por 30.000 libros en diferentes idiomas y dialectos con motivo de la Argentina como invitada especial de la Feria Internacional del Libro de Frankfurt 2011. Las embajadas donarán los libros, la gente podrá recorrer toda la torre caminando por las rampas de subida y bajada y al finalizar la gente desarmará la obra, podrán llevarse un ejemplar en el idioma que prefieran.<br /></em><br />Ella: con mamelucos, tierra, oro, anteojos extravagantes, de cabellera rubia platinada sin raíces. La artista argentina sin lugar a duda más conocida de todo el mundo. Conocida por los pasantes cool del Alvear, por los chicos que juegan en el potrero, oficinistas, cafeteros o por doña Rosa que atenta mira los chimentos del día. Es que en su obra no hay edades ni clases, hay GENTE, GENTE, GENTE Y ARTE, ARTE, ARTE para todos…de eso se trata.<br /><br /><em>¿Cómo empezó todo?</em><br /><br /><em>“A los 10 años se me iluminó la cabeza y pensé solo puedo ser artista, estaba en 5to grado y nadie fue mi mentor”.</em> Cuando era chica su casa y su vida, en Monserrat. Estudió en el colegio del estado en Pasco y Carlo Calvo donde se resplandeció y después comenzó Bellas Artes. <em>“Nunca fui a fiestas o asaltos ni tenía novio, solo me quedaba a trabajar y pintar todo el día”.</em> Su juguete preferido: - el jeep loco. Y su color: el turquesa.<br /><br />Después de asistir a las escuelas de Bellas Artes en Buenos Aires, se sentía rara y disconforme. Tenía increíbles calificaciones pero lo dejó todo porque quería ser una artista de vanguardia, ¿y lo otro le quedaba chico? sí.<br /><br /><em>“Fui a las 3 escuelas de Bellas Artes juntas: a la Manuel Belgrano regular donde me recibí de maestra de arte a la tarde, a la mañana La Carcova como oyente y a la noche a la Pueyrredón que nunca terminé. A los 16 años di por terminado mi aprendizaje”.</em> Expuso luego sus primeras obras transitando la pintura clásica y el surrealismo. Obtuvo 18 becas, siempre con el dinero justo para la habitación de turno. A veces no comía y no tenía baño. En la década del ’60 su primera beca, del FNA, en París. Allí entre los hospitales parisinos rescató colchones en desuso y los hizo obra. “La Destrucción”, fue su primer happening creado en el ’63, en un baldío, donde reunidos estaban colchones, quinientos pájaros, cien conejos, un hacha y artistas preparados para destruir y quemar dicha obra. Después vino “La Menesunda”, “El Partenón de libros”, “El Batacazo” y otras miles.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-n6jgchRkE7nGg_e9Ojs3hdgE5d-YxKlyYZLxXCnsx0pQbf2Fj6VW67QM9uZua1pgqM2DPbNWNZGuzcttgYsGH-kWRCEJSLabJMutcgBezGTFhXssFSZMhyphenhyphenCnSnoYjaavnb_8iEg-85s/s1600/4.jpg"><img style="WIDTH: 320px; HEIGHT: 249px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5567277582556012354" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-n6jgchRkE7nGg_e9Ojs3hdgE5d-YxKlyYZLxXCnsx0pQbf2Fj6VW67QM9uZua1pgqM2DPbNWNZGuzcttgYsGH-kWRCEJSLabJMutcgBezGTFhXssFSZMhyphenhyphenCnSnoYjaavnb_8iEg-85s/s320/4.jpg" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF0GIjQbSvx5zg2kZJZ39vjvBFa0JhXpQDtq9rmmv1jdW6ev6Ag5dsSUixs-MAn8wizyRAMS20NRSsGiekSHgkmi5L7dFNePAoz64KzzFQFRy7XZugU7K0NqVuEskb8MLwLyxxfiYmmKs/s1600/C_-Gardel-de-fuego-2.jpg"><img style="WIDTH: 263px; HEIGHT: 248px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5567278163243574114" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF0GIjQbSvx5zg2kZJZ39vjvBFa0JhXpQDtq9rmmv1jdW6ev6Ag5dsSUixs-MAn8wizyRAMS20NRSsGiekSHgkmi5L7dFNePAoz64KzzFQFRy7XZugU7K0NqVuEskb8MLwLyxxfiYmmKs/s320/C_-Gardel-de-fuego-2.jpg" /></a></div><br /><br /><div>Cuando la Minujín llegó a la Argentina se convirtió en la pionera de los happenings y no paró nunca más de crear y construir arte desmesurado y ambivalente.<br /><br /><strong>¿Cómo fue dejar el surrealismo, la pintura tradicional, para hacer colchones, obeliscos y rayuelas? ¿Cómo vino eso?</strong><br /><br /><em>-Decidí pasar a la materia viva y a las paredes rotas y entonces trabajé con laca lapiroxilina, cartones; después pasé a los colchones encontrados en la calle y después a los colchones hechos por mí, decidí romper con lo tradicional.</em><br /><br />Sus primeros cuadros: abstractos, surrealistas. Pinturas, dibujos y esculturas. Luego cartones, colchones, becas, gente, vanguardia y el Di Tella <em>“que significó mucho para mí porque fue el lugar donde conseguí fondos para hacer mis creaciones”.</em> Ella, luchadora del arte inequívoco, experimental y multitudinario.<br /><br />Es Fan de Picasso, Greco, Dalí, Jorge Romero Brest & de destruir su obra.<br /><br />Un día cuando tenía 16 se casó a escondidas con Juan Carlos Gómez Sabaini, un economista con quien lleva más de 50 años de matrimonio. Ella estudiaba arte y él economía, así se conocieron y se enamoraron. Tienen dos hijos, Facundo (presidente arteBA Fundación) y Gala que vive y trabaja en EE.UU después de estudiar Relaciones Internacionales. “<em>Pese a todo creo que como soy multifacética soy una madre normal”</em>. Y abuela formal que nunca mezcló su vida de reina pop art con la vida privada de su familia. Su segunda casa es su taller, situada en el barrio de San Cristobal en Buenos Aires, antigua casa donde su abuelo fabricaba ropa. Cuando estás allí como por arte de magia la obra se crea y habla sola.<br /><br /><strong>¿Quién hizo de la chica flaca y tímida, A Marta Minujín? ¿Crees que esa imagen arrolladora algunas veces te jugó en contra?</strong><br /><br /><em>- Puede haberme jugado en contra pero esa imagen arrolladora ésta adentro mío y salió… como la de toda la generación del 60: ¡patos feos que se convirtieron en cisnes!</em><br /><br /><strong>¿Qué barreras tuviste que sobrepasar durante tu carrera por ser MUJER? ¿Qué le dirías aquellas mujeres artistas que lo padecen?</strong><br /><br /><em>- Que no piensen que son mujeres y que trabajen en su arte sin importar el sexo, sin sentirse mujeres sino seres creadores. El arte no tiene sexo.<br /></em><br /><strong>¿Cuánto cambió hasta hoy tu primer autorretrato pintado a los 12?<br /></strong><br /><em>-Mi autorretrato nunca más cambió, ahí está. Ahora mi auterretrato soy yo.</em><br /></div><div>Una genia, es como ella misma se define. A partir de los años sesenta se convirtió en una mujer “artista” única de reivindicar al arte clásico y proponer otro todo nuevo donde la gente es 100% participe de la obra. La Minujín ha recorrido todas las etapas y los momentos. Comer, no comer, romper, crear, perder y ganar. Lo cierto es que hoy es la artista argentina más conocida por todos, aquí y en el otro mundo. Antes muy flaquita, de cabello oscuro, perfil bajo, tímida. Hoy es transgresora por fuera, pero por dentro es la misma y además promete jamás aburguesarse.<br /><br /><strong>¿Te molesta que te comparen con Warhol?</strong><br /><br /><em>-No me molesta. Fue un colega y un amigo... era un par, mi identikit en New York.<br /></em><br />Siempre se la ve con estrafalarios anteojos y collares de vanguardia. Pese a todo su habitad es simple porque Marta es arte pero afuera, en las calles: con colchones, libros, obeliscos y </div><div>G E N T E.<br /><br /><em>“Le digo gracias al destino que fue muy bueno conmigo y a mi rincón que es New York. Yo me defino como una genia”</em><br /><br /><strong>¿Y Alguna vez pensaste en desaparecer?<br /></strong><br /><em>-Muchas</em><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikGIgE19CTM5gkQ_0GpGgly-Xrnkz3eQPXNc9YvwoB8GIPXGlRAesmIjX1K0lu8KQ2bnnfXuXMmth1HeHCt0yqRGGI7fkv6h0aT5w3eDeaaleb27qQYHQINXupoXGF0HRk4Ghq4bIpSNI/s1600/_O2U8678.jpg"><img style="WIDTH: 214px; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5567278848915146834" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikGIgE19CTM5gkQ_0GpGgly-Xrnkz3eQPXNc9YvwoB8GIPXGlRAesmIjX1K0lu8KQ2bnnfXuXMmth1HeHCt0yqRGGI7fkv6h0aT5w3eDeaaleb27qQYHQINXupoXGF0HRk4Ghq4bIpSNI/s320/_O2U8678.jpg" /></a><br />///// photos: Gentileza Marta Minujín<br />/////obras info & más:<a href="http://www.martaminujin.com/portal/">Marta Minujín </a></div><div> </div><div><a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/marta-minujin.-yo-soy-una-genia-y-0000000001.html">comentà nota</a></div></div></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-59108246229872238182010-11-20T16:24:00.000-08:002010-11-28T09:58:01.178-08:00La naturaleza de Helmut Ditsch<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheG8BVJsIriCHy7yfMLWKpHCYu3VIn26_N_LfP4t1s_O0atfQB-1F_dc3Swl0cecVZgM94j9DA6iytrU43NOjBJFbuISZpznpyqaB9YBuxwqtcQUaDy5cyw1M_bqxdwaTq53cPg9TSYtA/s1600/hel.jpg"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5541793579893979426" style="WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 138px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheG8BVJsIriCHy7yfMLWKpHCYu3VIn26_N_LfP4t1s_O0atfQB-1F_dc3Swl0cecVZgM94j9DA6iytrU43NOjBJFbuISZpznpyqaB9YBuxwqtcQUaDy5cyw1M_bqxdwaTq53cPg9TSYtA/s320/hel.jpg" border="0" /></span></span></span></a><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /><span class="Apple-style-span">Por Marcos Brugiati</span></span></span></span> <div><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">para<a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-la-naturaleza-de-helmut-ditsch-000000001.html"> cañasanta</a></span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Este excéntrico artista argentino de 47 años emigró a los <?xml:namespace prefix = st1 /><st1:metricconverter st="on" productid="26 a">26</st1:metricconverter></span></span></span></span><span class="Apple-style-span"><st1:metricconverter st="on" productid="26 a"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> a</span></span></span></st1:metricconverter><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> Europa en busca de algo de reconocimiento para su obra. Allí se dedicó por completo a la tarea de volcar la naturaleza misma en murales hiperrealistas de gran formato. Y se convirtió en uno </span></span></span></span><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">de los artistas vivos más cotizados. Hoy, planea su vuelta a nuestro país.</span></span></span></span></div><div><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span lang="ES-MX"></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><i><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">“En <st1:personname st="on" productid="la Argentina">la Argentina</st1:personname>, los supuestos especialistas me decían que no tenía futuro, que lo mío no seguía el recorrido que las tendencias marcaban. Sin embargo, siempre supe cuál era mi camino y lo seguí con mucho esfuerzo y tenacidad. El artista debe ser libre, transmitir su interior sin interferencias dictadas por otros intereses. Hoy me encuentro regresando a mi patria, a mi casa, tan libre como cuando tuve que partir”.</span></span></span></span></span></i><i><span lang="ES-AR" style="color:gray;"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><?xml:namespace prefix = o /><o:p></o:p></span></span></span></span></span></i></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><i><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></i></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><i><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></i></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Excéntrico, cool, introvertido. Un argentino alemanizado. Nació en Villa Ballester hace 47 años. A los 7 empezó a pintar la naturaleza para dialogar con su mamá. A los 26 emigró a Europa para profesionalizarse. Vivió en un castillo y se compró una Ferrari amarilla último modelo. Los especialistas le decían <i>“¡no tenés futuro!”</i> y hoy es uno de los pintores vivos más cotizados del mundo. Pinta desiertos, mares y glaciares gigantescos.</span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-AR"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Sus obras recorrieron Europa y en <st1:personname st="on" productid="la Argentina">la Argentina</st1:personname> visitaron <st1:personname st="on" productid="la Feria">la Feria</st1:personname> de Libro y el Museo de Bellas Artes. Sus pinturas son las preferid</span></span></span></span></span><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">as de empresarios y poderosos, valuadas en no menos de 300 mil dólares, que es lo mismo que se podría pagar por un Berni.</span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">“Pinto con óleo sobre lienzo. Los grandes formatos de mis obras representan la dimensión mínima. La vastedad y lo sublime son tan intensas en la naturaleza que necesitaría formatos aún más grandes para expresarlos”</span></span></span></i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-AR"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Todo empezó cuando tenía 7 años y su mamá murió de cáncer. Su papá no tuvo mejor idea que decirle a Helmut que podía hallarla en las flores, en las plantas y en los árboles, porque ahora ella era parte de la naturaleza. Y así fue como el artista tras la búsqueda, sin opción, empezó a pintar. </span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">“<i>De pequeño tuve la necesidad de crear y</i></span></span></span></span></span><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> fui hallando mi propia forma de hacerlo. Nunca tuve miedo porque para seguir el camino que tomé, se debe ser valiente. En mi familia no había antecedentes de artistas, pero mi padre me brindó la libertad para construir mi camino. De lo externo no recibí ninguna ayuda, al contrario, varios me quisieron estafar”.</span></span></span></i></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">En Villa Ballester, donde nació, el joven Helmut autodidacta pintaba en un atelier improvisado en su propia casa. Vivía con su padre y sus dos hermanos. Estudió en colegios argentinos de origen alemán y siempre fue fan de Boca. Veraneo: cita obligada, Mendoza. <o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">“Guardo recuerdos muy bellos de mi infancia, como las aventuras que vivíamos junto a mis herma</span></span></span></i></span></span><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">nos por los montes mendocinos. Pero también estuvo presente el profundo dolor por la pérdida de mi madre”.</span></span></span></i></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">A los 26 decidió viajar –a la deriva, con la plata justa y sin posesiones materiales– para profesionalizarse en <st1:personname st="on" productid="la Academia">la Academia</st1:personname> de Bellas Artes en Viena. Allí aprendió y experimentó las técnicas de los grandes maestros. Trazó su carrera de manera independiente, creciendo paso a paso. Y es cierto que fue duro al principio comenzar en otro lugar, solo, alejado de todo y de todos, pero Helmut sabía que si miraba directo a la naturaleza hallaría a su mamá.</span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5541793766207626802" style="WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 213px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL6ADwATFLdMK4WX3VqbtJnIbD1w9-MuffXTbl_ZgE5mc3c53tmhEd3f12OCUpjEcqNHNDXDryrF17iPYGoNMJnjXPgh3DPiEvzmBVX-y782uXMlUSjBERmwHA7-GDwcuO2Akv5GV3jrI/s320/helmuytt.jpg" border="0" /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Qué relación encontrás entre el paisaje de la naturaleza, tus obras y tu madre?</span></span></span></span></span></b><b><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-La misma relación que existe entre el aire y las plantas, el mar y las estrellas. Somos energía y mis obras también. Su pérdida marcó mi vida para siempre. Nada fue fácil desde ese momento, pero a su vez me fue enseñando a ser fuerte en mi interior. Con mi padre y mis hermanos nos mantuvimos muy unidos desde aquel suceso.</span></span></span></i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-AR"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Sus pinturas son la esencia de la naturaleza: glaciares, montañas, desiertos y mares. Los formatos, gigantescos. Algunos llegan a medir más de <st1:metricconverter st="on" productid="7 metros">7 metros</st1:metricconverter>, murales que suelen llevar varios meses de trabajo. <o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Helmut escaló las cumbres más altas para personificar en su obra el espíritu, el ritmo y la velocidad de otro todo nuevo y ambivalente; el paisaje de la naturaleza. Muchos críticos europeos definen a su arte como “r<i>ealismo posmediático”</i>. <i>“Supongo que significa que donde los medios tecnológicos agotan sus recursos para representar la naturaleza, ahí es donde empieza mi labor.</i><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Y la experiencia de enfrentarse a una obra de Helmut Ditsch implica entrar a la propia naturaleza, ser parte a una perspectiva extrema que conduce inexorablemente al asombro. El espectador se encuentra con las emociones de un paisaje hiperrealista, de técnica sutil, profunda y autobiográfica, donde no existen los límites ni las dimensiones. </span></span></span></span></span><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">“Mi formación fue plenamente autodidacta. Mi evolución se fue dando naturalmente, mediante la propia autosuperación. Recién a los 26, al viajar a Viena, ingresé a <st1:personname st="on" productid="la Academia">la Academia</st1:personname> de Bellas Artes para estudiar algunas técnicas de los grandes maestros que me interesaba experimentar”.</span></span></span></i></span></span><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Aventurero. Independiente. Vivió en un castillo y se compró una Ferrari amarilla frenética. Ditsch es un escalador extremo. Viajó para estudiar arte y allí se consagró, realizando sus primeras ventas extraordinarias. A los 29 años conoció a Marion –su mujer– de tan solo 19. <i>“Fue mi compañera en la vida y en el arte. Fue la persona más importante de mi vida. Falleció el año pasado”.</i><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Hoy vive en Dublín y muy pronto volverá a Buenos Aires. Tiene la agenda llena de encargos, pero se mantiene alejado de galeristas y galerías.<i> “Lentamente ya he comenzado mi regreso a <st1:personname st="on" productid="la Argentina">la Argentina</st1:personname>, por lo tanto parte de mi colección viajará constantemente por el país, al alcance de todos. No deseo que mi obra solo forme parte de los templos de la cultura, sino también comparta los ámbitos cotidianos de la sociedad”. </i></span></span></span></span></span><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Cuál fue la situación más rara o peligrosa que tuviste que hacer por amor al arte?</span></span></span></span></span></b><b><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-Alejarme de mi patria, de mi casa. En <st1:personname st="on" productid="la Argentina">la Argentina</st1:personname>, los supuestos especialistas me decían que no tenía futuro, que lo mío no seguía el recorrido que las tendencias marcaban. Sin embargo, siempre supe cuál era mi camino y lo seguí con mucho esfuerzo y tenacidad. El artista debe ser libre, transmitir su interior sin interferencias dictadas por otros intereses. Hoy me encuentro regresando a mi patria, a mi casa, tan libre como cuando tuve que partir.</span></span></span></i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Un sueño?<o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-Hacer lo que hoy hago.</span></span></span></i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-AR"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Un día de tu trabajo?<o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-Intenso y extenso. El arte necesita dedicación y entrega.</span></span></span></i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-AR"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Alguna vez pensaste en desaparecer?<o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-No, siempre pensé en aparecer.</span></span></span></i></span></span><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Relación arte & drogas?<o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-Ninguna. </span></span></span></i></span></span><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></i></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></i></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Artistas?<o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-Fan de Lucero Hagelstange, Diego Gravinese, Gerhard Richter.</span></span></span></i></span></span><span lang="ES-AR"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"></span></span></span></span></o:p></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">¿Por qué creás?<o:p></o:p></span></span></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><span class="Apple-style-span"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">-Lo hago para poder ser feliz y no espero nada a cambio. No puedo no crear.</span></span></span></i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><i><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></i></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">+info & obras:. <b><span class="Apple-style-span"><a href="http://www.helmut-ditsch.com/">Site Helmut</a></span></b></span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><b><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></b></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">photos: Gentileza, </span></span></span><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Helmut Ditsch Art Factory</span></span></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;font-size:12;" ><b style="mso-bidi-font-weight: normal"><o:p></o:p></b></span></p><p class="ecxmsonormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-ALIGN: justify"><span lang="ES-MX"><o:p><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"></span></o:p></span></p><p></p></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-63895401563814062722010-10-08T14:30:00.000-07:002010-10-08T15:04:11.376-07:00Rubén R a d a. Yo soy candombe<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuWeCrrnQ0bg4D0yIkao1PmpdCMHAd4zGG_Bfd9Pg46uVe4qM38G-ZIxCPsSksSR0iZPswxGKvNq6yKC2SPcwBZ2KgvlOXoUpdRZKYU_CAHovXnqANgg18Kf1PAfempHv9Ie1PLLXXfz4/s1600/RADA-FAN-PRENSA073.jpg"><img style="WIDTH: 320px; HEIGHT: 213px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5525798436473017778" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuWeCrrnQ0bg4D0yIkao1PmpdCMHAd4zGG_Bfd9Pg46uVe4qM38G-ZIxCPsSksSR0iZPswxGKvNq6yKC2SPcwBZ2KgvlOXoUpdRZKYU_CAHovXnqANgg18Kf1PAfempHv9Ie1PLLXXfz4/s320/RADA-FAN-PRENSA073.jpg" /></a><br /><div align="justify"></div><div align="justify">Por Marcos Brugiati<br />para <a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-a-ruben-rada-0000001.html">Cañasanta </a><br /><br />Hasta los 30, delgado. Amaba el fútbol, pero no funcionó porque a los 2 le pronosticaron Tuberculosis, <em>“mi plan B, fue la música”</em> y un día no lo dejaron entrar a un boliche por su color de piel. Él: jazz, rock, funk, tango y más. No sabe prender la computadora. Es famoso allá y acá porque es realmente como se ve. Músico Artista, & una especie de showman.<br /><strong><em><span style="font-size:85%;"></span></em></strong></div><div align="justify"><strong><em><span style="font-size:85%;">“El candombe es de los negros que tocan allá, en la calle”</span></em> </strong></div><br /><p align="left"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOA_aReqxMo3xS4ppj1vhQBsA3xRWhl1n5hMxSQ37sGy9_122608vvL2Gy6nzdTVHptItT3iP4NXJ5JHCG7pjse2yNM7o439m-JOfDJw56_X_l04LeSj7jFb57O-_xXgogLK3XDUh3GAk/s1600/RADA-FAN-PRENSA073.jpg"></a></p><div align="justify">Presentó el pasado mes 2010 su último trabajo, <em>FAN</em>, un cd de covers (son las canciones que me hubiera gustado componer). Incluye versiones de Charly, Calamaro, Fito, Los Fattoruso y más.<br /><br /><em>“Estos grandes autores son mis 15 fans. Pienso que el deseo es el deseo del otro. Yo quiero o deseo por ejemplo cantar como Spinetta…y hoy lo hago”.</em><br /><br />Qué referencias tenés de algunos de ellos?<br /><br /><em>-A Andrés Calamaro lo conozco desde que era un niño. Recuero que cuando él tenía 19 años ya era parte de la banda Raíces. Pienso que todo lo que hoy es Calamaro, se lo ganó. A Charly LO AMO. Siempre García tiró frases e ideas para toda la juventud, es novedoso y se jugó por todos en aquellas épocas. León es el más cercano al pueblo, de letras maravillosas”</em><br /><br /><strong>Y de qué otros artistas sos fan?</strong><br /><br /><em>-uh, de miles. De Víctor Heredia, Alfredo Alcón, China Zorrilla, Benedetti, Darín (pienso que es el tipo más gastado en el cine) y muchos otros.</em><br />::<br /><strong>-Buenos días, ¿con la habitación 120?<br /><br /></strong><em>-Hola</em> (voz de dormido, es que el día anterior presentó su último show en el ND Ateneo, at night).<br /></div><strong><em></em></strong><br /><div align="justify"><strong><em>-¿Rubén Rada?</em><br /></strong><br /><em>-Sí. Buenos días compañero. Te espero a las 10 am en el Hotel así hacemos entrevista. Más tarde no puedo porque mi hija tiene un concierto y no pienso faltar.</em><br /><br />Nos encontramos en la recepción de una famoso Hotel en Buenos Aires. Cuando bajó del ascensor todo turista y empleado del lugar no dejaban de observarlo, algunos rumoreaban por debajo, es el Negro Rada, ¿viste? Él: enorme. Vestido con una remera amarilla, una campera con los colores gay y una gorra al estilo Marley. <em>–vamos mejor a un bar de la esquina (Esmeralda & Paraguay), acá hay mucho ruido. ¿Te parece?<br /></em>:::<br />Nació hace 67 años, uruguayo. Vive en Palermo (en la otra orilla), en la calle Isla de Flores ó Carlos Gardel, allí toca los tambores. Sus primeras estrofas a los 9, pero ya desde la panza heredó el ritmo más salvaje y festivo del mundo: El Candombe. Todo el mundo lo llama negro rada, y él nos dijo un día que cuando muera no quiere llantos ni penas. & además tararea todo el tiempo mientras mantiene una conversación.<br /><br /><em>Mi juguete: -La pelota.</em><br /><br /><em>“Me crié en una cancha de bochas. Recuerdo que cuando tenía 12 años fui aconsejado en el Club Aldea por toda la sabiduría que allí se encontraba. A los 20 vine a Buenos Aires. Cuando volví a Uruguay estaba súper pillado (creído) y recuerdo que los viejos de las bochas me retaron y me dijeron que baje los humos, que la humildad era todo. Me crié también con Gardel que es un dios, y si me decís de dónde es él, te digo Uruguayo”.</em><br /></div><br /><div align="justify"><em>Mi tema preferido: -las manzanas. Porque fue el tema que me hizo popularmente conocido. </em><br /></div><br /><div align="justify"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 255px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5525792528882458546" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKkoJqFvyQGVW4UDYRG1MQBaqPUcoXkgowhQ1SNKBCrqw-In_XhXFchF2PMjTlybjQR1yJNn1JSW5yJqbRRWZLpdXaQCnXg97FSxL7zJNxWARcbqJwgKcapErjuhqFH5xhzauUCb6ACM0/s320/Rada-Malosetti-by-Andrea-Knight(1).jpg" /> </div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify"></div><div align="justify">En el 65’ junto con Mateo, inauguraron el Quinto Conjunto y años después nació, las manzanas, una canción que luego de un éxito impresionante marcó la popularidad del negro y abrió puertas impensadas. “Un día Elton John me dijo, tenés que ir a Europa”.<br /><br />Cuando era chico robaba ciruelas con sus primos y hermanos porque quería imitar a los ladrones. Tenía pocos amigos y el amor de su vida Carmen, mamá. Amaba el futbol y muchos decían que era una promesa <em>“pero cuando estaba a punto de entrar en el equipo veían mi ficha médica y ahí salía una mancha en el pulmón y no me dejaban jugar”.<br /></em><br />Tótem (un cd que es Rock), otro de sus grandes éxitos, “me acuerdo que éramos como los Beatles uruguayos, y los pioneros del rock en mi país”. Luego en el ´76 viajó a EE. UU de la mano de Fattoruso para tocar en Opa.<br /><br /><em>Mi color: -El verde. </em><br /><br /><em>“Mi papá se llamaba Raúl Rada y se borró cuando yo era chico. Era un coscorrón. De grande decidí ir a buscarlo y quizá hoy entiendo un poco lo que hizo. Antes de morirse nos vimos”.</em> Sus hermanos, Martín (que falleció hace algunos años) y Walter (que ahora está jubilado, tiene 66 y vive en Uruguay. Era empleado público).<br /><br />Tiene tres hijos, Matías (24), Lucila (29) y Julieta (20). María Fernanda es la ex mujer del Negro, madre de Lucila (que nació en el ’78). Después de su separación conoció a su actual mujer, Patricia, <em>“y tuvimos a Matías y Julieta. Hace 29 años que estamos juntos, solo nos separamos un año y medio. Y la relación con mi ex mujer es buena”.<br /></em><br />Cuando el negro tenía 2 años, estuvo internado porque los médicos le pronosticaron Tuberculosis. Estuvo dos años en el hospital Sanbua, entre médicos, enfermedades y pesadillas todas las noches. En el ’48 llegó a Uruguay una penicilina que le salvó la vida. <em>“Cuando estaba internado me daban inyecciones de Calcio, de un aceite de Bacalao creo, entre otras cosas. Viví allá dos años y vi morir a 30 personas. Fui muy grande de chico”. Carmen es la mamá de Rada, murió hace muchos años. Fue la única que pudo y quiso estar al lado de su hijo mientras internado, no le importaba contagiarse ni mucho menos. “Mi mamá es y será por siempre el amor de mi vida. Jamás me voy a olvidar lo que hizo por mí”<br /></em><br />En el ’73 inauguró el Sheraton y muchos colegas insistían que vaya a Europa “pero no fui, me quedé con mis amigos haciendo el disco. Es que siempre fui medio loco”, su mamá un día le dijo, usted parece que extraña el hambre.<br /><br /><em>Mi Rincón: -El Bar, La Paz.</em><br /><br /><strong><em>“Un día con mis amigos blancos fuimos a hacer la cola de un boliche en Uruguay. Pero allí no dejaban entrar a los negros. Fue difícil remontar esa etapa. Pensaba y muchas veces hasta me creía que era menos por mi color de piel”<br /></em></strong><br />Muchas de sus melodías, su carisma y la combinación de su autentica voz, lo hacen único e irrepetible.<br /><br /><strong>¿Lo más loco por amor al arte?<br /></strong><br /><em>-En el ´74 como necesitaba plata, trabajé con mi música por tres meses arriba de un barco, en el “Regina Prima”.</em><br /><br /><strong>¿Qué pensás sobre la piratería?</strong><br /><br /><em>-Mi idea y lo que más quiero es que los discos sean más baratos para que la gente los compre. Si vuelven los discos de vinilo mucho mejor. Me gustaría también que haya una ley en donde cada canción que la gente se baje por internet se cobre a un dólar.</em> </div><br /><div align="justify"><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgGLaTil7BwtiCy9u4PmSDnJb1bRVlURbeJZS9w-sW7WJNOCBMoI7-eoBcXQqG7KLbDTotpdvT2ZOiiqlh-2REQ1Byjq-1QOtkGXjwNQsIFNEldosqtKRDJSQ1nujOxfWjXUbfzfh9fBI/s1600/rada.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 315px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5525793569205407826" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgGLaTil7BwtiCy9u4PmSDnJb1bRVlURbeJZS9w-sW7WJNOCBMoI7-eoBcXQqG7KLbDTotpdvT2ZOiiqlh-2REQ1Byjq-1QOtkGXjwNQsIFNEldosqtKRDJSQ1nujOxfWjXUbfzfh9fBI/s320/rada.jpg" /></a><br /><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><br /><div align="justify"><strong></strong></div><div align="justify"><strong></strong></div><div align="justify"><strong></strong></div><div align="justify"><strong></strong></div><div align="justify"><strong></strong> </div><div align="justify"><strong>¿Tus nuevos proyectos?</strong><br /><br /><em>-voy a seguir con Fan hasta final del año seguramente. Estoy haciendo un disco (casi terminado) Confidence, con Osvaldo Fatorrusso. Un disco instrumental, jazz musical, con un poco de batería, teclado, tres instrumentos de viento y yo. Es un disco sin muchas pretensiones. Richi Family es otro de mis proyectos muy avanzados, en donde voy a cantar 15 canciones: yo, con mis tres hijos. También está la idea de grabar un disco de 30 canciones solo de candombe adjuntando un libro con la historia de los negros y cómo ellos trajeron el candombe al mundo.</em><br /><br />El Negro también está haciendo una tira en la TV Uruguaya con Flor Peña, “porque te quiero así”, en donde protagoniza junto con la actriz el mundo interno de la cancha de futbol. Están a las 21: 30 y son los primeros en el rating (le ganan a Marcelo Tinelli) “soy el pesimista de un club de futbol…”<br /><br /><strong>¿Y no pensaste en hacer comedia, pero en las tablas?</strong><br /><br /><em>-Nito Artaza me llamó dos veces, le prometí que cuando quiera y esté decidido será el primero en saberlo para trabajar con él.</em><br /><br /><strong>¿Por qué no aceptaste?</strong><br /><br /><em>-No me gusta. Tengo miedo al ambiente.</em><br /><br />Y tu sueño?<br /><br /><strong><em>-Se realizó. Ser un artista querido y poder ver a mis hijos crecer. </em></strong></div><div align="justify"><strong><em>::.</em></strong></div><div align="justify"><strong><em></em></strong></div><div align="justify"></div><strong><em><div align="justify"></em></strong></div><div align="justify">+info, shows & site <a href="http://www.rada.com.uy/">Rubén Rada</a><br />PHOTOS: Gentileza negro Rada.<br />Tks especiales: Silvia </div><div align="justify"><a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-a-ruben-rada-0000001.html">comentá entrevista</a><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-58562445972527739132010-09-02T15:22:00.000-07:002010-09-02T16:45:27.851-07:00I'M KEVIN JOHANSEN. ESTE SOY YO...<p align="center"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-Zug_eHCalIhGTvMg0_K5jSFWPnUAOahmT729fCYAdyqMzP_Wje_doizMN9GQWySiLRw9zOJJFplJecNOLrNW-KDMI3l8ekjNIMLGmfHMM6YTvzmnZ9Y8_ea3IrmDOy-UI-aZ4QigXO8/s1600/K.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5512447249048802066" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 284px; CURSOR: hand; HEIGHT: 252px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-Zug_eHCalIhGTvMg0_K5jSFWPnUAOahmT729fCYAdyqMzP_Wje_doizMN9GQWySiLRw9zOJJFplJecNOLrNW-KDMI3l8ekjNIMLGmfHMM6YTvzmnZ9Y8_ea3IrmDOy-UI-aZ4QigXO8/s320/K.jpg" border="0" /></a></p><p><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /> </p><p> </p><p> </p><p> </p><p>Por Marcos Brugiati </p><p>para <a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-a-kevin-johansen-0000001.html">cañasanta </a><br /><br /><em></em></p><p><em>“De niño siempre fui medio marciano, pero me divertía barato…”</em><br /><br /></p><p>Des-generado de la música y la melodía. Tímido con los grandes músicos. Cancionista. Muy conocido, muchas giras, cds, público y ÉXITO. Cantó allá y acá con los mejores. Fan de River y del mate. Uno de sus amores: -<em>Mi bicicleta</em>.<br /></p><br /><p>¿Es raro? No, diferente.<br /></p><br /><p>Junto a su banda The Nada + Liniers, dijeron SÍ al matrimonio gay en el pasado 14 de julio 2010 frente al Congreso de Buenos Aires y ante una multitud.<br /></p><br /><p>¿Por qué sí, a la ley de matrimonio de personas del mismo sexo?<br /></p><br /><p><em>-Soy heterosexual. Padre de tres hijos. Si por ejemplo me caso con Liniers y adoptamos, sería igualmente excelente padre. La capacidad de dar amor la tenemos todos, desde Pepe Cibrian hasta el carnicero de la esquina.<br /></em></p><br /><p>Ahora el músico en su faceta de actor está grabando “La casa eléctrica”, un Filme de Gustavo Fogaca que narra sobre los primeros tangos prensados en Latinoamérica, filmado en Porto Alegre y ahora en Bs. As. Allí Kevin es Canaro, un tanguero. Toca el bandoneón,<em> “y además tengo gomina”. </em></p><br /><p>-Hola, Kevin…?<br /></p><br /><p><strong>-Sí soy yo… Ahh hola, cómo estás? Recién entraba a mi departamento. Es que vi un poco de solcito y me pareció buen plan llevar a mi hijo de paseo. Empezamos…??</strong> </p><br /><p><br />Nació hace 46 años en Alaska –no te preocupes que pareces de 30-. Madre, padre y hermanita. A los 12 vivió en Buenos Aires. A los 25 se fue 10 años a Nueva York. Se enamoró y tuvo hijos. Tom Atahualpa (3), Kim Emma (6) y Miranda (12). Trabajó paseando perros, de barman, camarero o vendiendo películas, y en NY mucho rollers. Mate allá y acá. Hoy vive en Buenos Aires, en un PH cerca del zoológico (Plaza Italia), <em>“y estoy emparejado, es que seguimos participando con la madre de Tom”. </em>Sin grandes ambiciones, improvisado pero consciente, cero material. “solo quiero llegar a la inmortalidad a través de mis canciones”. </p><br /><p>Es A R T I S T A: Músico<br /></p><br /><p>Su transporte preferido: Su bicicleta, <em>“Se la re banca”,</em> que tiene un par de sillitas para llevar a sus hijos y un letrero que dice, safari-olmo.<br /></p><br /><p>¿Cuál es tu sueño?<br /></p><br /><p><em>-Quiero ser inmortal a través de mis obras. Conectar con la gente que conoce mi melodía.</em><br /></p><br /><p>¿Y tu rincón?<br /></p><br /><p><em>-La cocina y el mate.</em><br /></p><br /><p></p><br /><p></p><p>Cuando tenía 7 bailaba al escuchar los discos de vinilo y desde allí su respeto por los bailarines. <em>“De niño siempre fui medio marciano, pero me divertía barato. Era feliz jugando en el arenero o en la tierra”. </em>En 6to grado vio a un compañerito que tenía instrumentos y cuando salió de la escuela le dijo a su mamá, ¡quiero estudiar eso…! fue en eso momento que de apoco se fue profesionalizando en el mundo de la música. A los 12 estudió guitarra por cuatro años. Y más adelante Néstor Giestrien y Menecha Casano, fueron los profesores que nunca olvidará. <em>“Siempre fui muy orejero. Tengo un oído cuasiperfecto, puedo copiar una melodía idéntica”. </em></p><br />Mucho se sabe sobre su discografía, discos de oro, premios y vida musical. Entre sus destacados sellos, The nada, Sur o no sur, y más. Su canción favorita, Candombito y es fan River, Charly Garcia, Caetano, Fabi Cantilo y otros miles.<br /><br /><br />¿Cómo fue tu experiencia con Fabi Cantilo cuando grabaron juntos “Pupilas Lejanas”?<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZSjWoc5g_6_amA90wg0VEc_e42_hF3w-f3yUc2Stbw43OsJBG0vuBMt4gKabTy1BJa5oqsiYXw1SfYFc4Df-UDTuUGHp5KO3u34-fqEu7gHBK9jsm-7D1vzPSRQv-wah2GM9T-obkCkA/s1600/kevu.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5512449012253171698" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 218px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZSjWoc5g_6_amA90wg0VEc_e42_hF3w-f3yUc2Stbw43OsJBG0vuBMt4gKabTy1BJa5oqsiYXw1SfYFc4Df-UDTuUGHp5KO3u34-fqEu7gHBK9jsm-7D1vzPSRQv-wah2GM9T-obkCkA/s320/kevu.jpg" border="0" /></a><br /><br /><br /><em>-Genial!. Fue muy cómodo hacerlo. Fabi es la Mercedes Sosa del Rock. Su voz es envidiable y de ella trasciende lo que es como mina. Es una diosa…<br /></em><br /><br />¿Y tu color?<br /><br /><br /><em>-El Azul.</em><br /><br /><br />Su primer amor: mamá. Mientras sus abuelos vendían medias, la mamá de Kevin era intelectual, aunque en esa época las mujeres tenían que lavar y coser. Ella: Argentina, de clase media pobre. Inteligente, culta. Amante del tango, la música, los libros y de sus dos hijos, Kevin y Karina. Vivió en Alaska y se casó con un norteamericano, allí nacieron sus hijos, en Fairbanks. Las cosas con su marido no funcionaron por esto partieron destino a California (donde se enamoró de un muralista mexicano, pero tampoco funcionó) y luego a vivir a Buenos Aires. Los tres juntos. Kevin tenía 12.<br /><br /><br /><em>“Tengo una hermana –Karina- y tres medios hermanos. Mi relación paterna, rara, como una muerte en vida”.</em> Luego el músico decidió vivir una década en Nueva York. Cuando volvió a Baires, su mamá tenía 60 y estaba enferma. Hospedada en una casa medio geriátrico de Belgrano. <em>“Yo iba a visitarla todo el tiempo. Viajaba en mi bici, a veces encapuchado por el frío. En los viajes que hacía con mi bicicleta desde mi casa hasta el geriátrico compuse la melodía ‘candombito’, una tristeza dulce”.</em> Su mamá murió hace 8 años de Cáncer. <em>“Culturalmente mi vieja era tan rica, que era millonaria”. </em><br /><br /><br />¿Alguna vez pensaste en desaparecer?<br /><br /><em>-Tengo una cosa invisible. Está bueno desaparecer, pero siempre volver.</em><br /><br />¿Cuál es tu sensación sobre la política argentina actual?<br /><br /><em>-La ciudadanía está desprotegida. Cada sociedad desprotege una parte. Obvio nada está bueno. A veces me pregunto por qué, y me duelen muchas cosas.</em><br /><br /><br />¿Vivís en carne propia la piratería de Cds?<br /><br /><em>-A esta altura ni Madonna pregunta cuántos cds vendió. Lo más importante es que circulen las canciones y el show en vivo. </em><br /><br /><br />El autentico artista continuará con una gira que lo llevará a recorrer las distintas ciudades de Latinoamérica.<br /><br /><br /><br /><br />Site, shows & más :: <a href="http://www.blogger.com/www.kevinjohansen.com/">kevin </a><br /><br /><br /><a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-a-kevin-johansen-0000001.html">comentar notaentrevista </a>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-39424940715946496392010-08-06T11:04:00.000-07:002010-08-13T11:15:54.574-07:00Víctor Heredia. Yo...<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4DpE8CUUOmo2xn_0M_OQBSeeWc5rNzI-V5L9iaWTaMaWBoocNTMVGZiE1r31C6tql0JvorO6S5RMQbU8nNZt_tHWE2YCkvVD7-mIon7uK8c8uNtDxZPFbhOO_xnT2aHG7fVUMzQSD3TA/s1600/victor-sombra%5B1%5D_big.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 213px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5502360986694965154" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4DpE8CUUOmo2xn_0M_OQBSeeWc5rNzI-V5L9iaWTaMaWBoocNTMVGZiE1r31C6tql0JvorO6S5RMQbU8nNZt_tHWE2YCkvVD7-mIon7uK8c8uNtDxZPFbhOO_xnT2aHG7fVUMzQSD3TA/s320/victor-sombra%5B1%5D_big.jpg" /></a><br /><div>Por Marcos Brugiati<br />Para <a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-a-victor-heredia-00001.html">Cañasanta</a><br /><br /><em>“Creo para mí. Trato de conformar a mi conciencia. Sin con ello coincido con los demás, mucho mejor. Pero no escribo para el ‘afuera’, la inspiración es tan auténtica como subjetiva”.<br /></em><br /><br />Nació hace 63 años. Cantautor argentino. Uno de los artistas más importantes y prestigiosos de Latinoamérica. Más de 40 años de trayectoria, innumerables Cds, canciones, premios y escenarios de aquí y allá. Su obra: él, nosotros, el compromiso social, los derechos humanos, y la crónica dictatorial, por eso todavía cantamos.<br /><br /><br />Artista, sensible, muy solidario y s i m p l e.<br /><br /><br />Se casó dos veces. Cinco hijos. Después de haber sufrido dos robos en su antigua casa de Palermo, decidió alertarse, proteger a su familia, y mudarse a un barrio cerrado. “<em>vivo con mi mujer y mis hijos”.</em> Decir siempre la verdad lo hizo pasar momentos muy difíciles. Fuma cigarrillos Parisien.<br /><br /><br />Lo vimos y escuchamos en el pasado Bicentenario 2010 donde miles de personas cantaron sus inolvidables éxitos. Todos estuvieron presentes, algunos participaban desde sus balcones flameando la bandera argentina. Porque sus canciones son como himnos populares que nadie puede dejar de tararear.<br /><br /><br /><em>“Empecé desde muy chico. Estudié piano y guitarra. Por aquel entonces mis favoritos eran Atahualpa Yupanqui y Falú. Mis padres me incentivaron cuando vieron que mi vocación era verdadera. Mis amigos de entonces siempre estuvieron cerca de mí”.<br /></em><br /><br />Su pasión por la música; desde la panza. Vivió hasta los 8 junto con su familia en Monserrat. El resto de su infancia se forjó en Paso del Rey, Partido de Moreno (Buenos Aires, Argentina). Allí las mejores épocas de su vida. <em>“Allí mis grandes amigos. Y la memoria se regocija cuando pienso en aquellos años de enorme felicidad en Paso del Rey”.<br /></em><br /><br />Cuando tenía 3 años ya era fan de Boca y a los 22 su voz popularmente conocida por la juventud argentina. Cantó a Pablo Neruda, y grabó con grandes como la negra Sosa, Serrat, León Gieco y muchos otros. Escribió y publicó un par de libros, y ansiosos esperamos ver algún día sus pinturas. Su juguete preferido: <em>- Los saldados de plomo…<br /></em><br /><br />¿Y si tuvieras que escoger una canción de tu largo repertorio, cuál sería?<br /></div><br /><div><em><strong>-Supongo que ‘Aquellos Soldaditos de plomo’ porque canciones como ‘todavía cantamos’ y la misma soldaditos fueron escritas durante la Dictadura y bajo censura. Cuando salieron en 1983 contaban todo lo que nos había pasado a los argentinos mejor que cualquier diario. La gente las amó y las hizo suyas.<br /></strong></em><br /><br />En el ’76 la Dictadura Militar Argentina lo censuró y prohibió como a muchos grandes artistas. Entre los miles de desaparecidos; su hermana María Cristina. <em>“La pérdida de un ser amado es algo que no se puede explicar, mucho menos la desaparición forzada y el asesinato. No podía entender por qué la argentina le hacía eso a sus intelectuales”.<br /></em><br /><br />¿Cómo vez hoy los cambios y la situación política del país?<br /></div><br /><div><em><strong>-Por ejemplo me parece que la Ley de Medios es más que necesaria para evitar el acoso de los monopolios representados en los grandes medios de comunicación. La educación ya dio un paso adelante durante la gestión de Daniel Filmus en su momento como ministro, creo que hay que seguir profundizando con ello.<br /></strong></em><br /><br />¿Y la pobreza, la inseguridad…?<br /></div><br /><div><strong><em>-La pobreza es una deuda que espero se vaya solucionando con el tiempo</em>.<br /><br /></strong><br />¿Cuál sería tu propuesta para combatirla?<br /></div><br /><div><strong><em>-Propondría planes para incentivar otra vez la cultura del trabajo y el reparto equitativo de nuestras riquezas, solidaridad y no caridad. Ojalá podamos.<br /><br /></em></strong><br />Fan de Alonso, Guayasamín y de los grupos de los sesenta y setenta: The Beatles, Stones, Pink Floyd y más.<br />Estudió en la Facultad de Filosofía y Letras hasta el tercer año. Pero en la balanza pesaba más su amor por la música.<br /><br /><br />¿Qué barreras tuviste que sobrepasar para “ser” en el medio artístico?<br /></div><br /><div><strong><em>-La única barrera que tuve que sortear fue mi propia voluntad, cuando ella fallaba yo me obligaba a seguir adelante a fuerza de enriquecerme con las lecturas y buena música.<br /></em></strong><br /><br />¿Y cómo defendiste tu vocación ante los que no confiaban en vos o a los que repudiaban tu trabajo?<br /></div><br /><div><em><strong>-Con talento. Siempre dije que no era necesario explicar qué cosa sería cada uno, sino serlo de una buena vez.</strong><br /><br /></em><br />¿Cuál es tu sueño?<br /></div><br /><div><strong><em>-Mi sueño es ser anónimo. Y creo que se está cumpliendo. Muchos cantan mis canciones en las manifestaciones o en la cancha sin saber que son mías.<br /></em></strong><br /><br /><em><strong>“Creo que en mis canciones están representadas las vicisitudes, luchas y logros de nuestros pueblos. Ese es mi orgullo.<br />¿Mis proyectos? ...Marcos son muchooss, pero pueden entrar a mi página y lo encontrarán en detalle. ¡¡Saludos!!<br /><br />Site Víctor Heredia info-shows & más :: <a href="http://www.victorherediaweb.com.ar/">webVictor Heredia </a><br />Fotografías ::: Gentileza Víctor Heredia<br /><br /><a href="http://www.canasanta.com/entrevistas/entrevista-a-victor-heredia-00001.html">comentar nota </a></div></strong></em>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-56859543021810887592010-07-05T12:54:00.000-07:002010-07-17T14:36:22.705-07:00Axel Caniggia “Es difícil ser hijo de cualquiera”Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati <img style="WIDTH: 257px; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5490513349741373122" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3XHt3VAFLTjmMZQwVgi4hktRgo1fZ3oUa6eMUVkZ0b0rphyphenhyphenzDXcmQWz78tMtNXtiM9P7Kvu1fZ_a6ApoqcQOOK1npelw-njBySK7I58ZkOBFDzhOqKt_33kHkTW7bFINzGGE0C5Xqi7c/s320/la-espera1.jpg" /></a><br />para <a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/axel-caniggia-es-dificil-ser-hijo-de-cualquiera-000001.html">Cañasanta</a><br /><br />Hijo del ex jugador argentino internacional Claudio Paul CANIGGIA y de la mediática botinera Mariana Nannis que es una de las protagonistas de ‘Mujeres Ricas´, un reality de millonarias que exhibe el glamour, el lujo. Todo superficial.<br /><br />Axel Caniggia. Ni futbolista, ni mediático: Artista. Nació hace 19 años en Buenos Aires, Argentina. Vivió por todo el mundo: Portugal, Escocia, USA, y a los 13 años se radicó en España. Sus raíces dependían del destino futbolístico de Caniggia padre. Hoy vive en Marbella –pueblo cercano a Málaga- con sus padres y dos hermanos.<br /><br />“No terminé la secundaria porque no tenía tiempo para perder. Yo estaba en mi mundo, el de la pintura, y ‘ellos ‘me lo querían destruir. En la asignatura Arte de mi colegio me pusieron una D, la peor nota, entonces pensé que no aprecian lo que uno da, quieren que seamos todos iguales, ven una flor y la aplastan. Por todo esto dejé el colegio y ahora solo pinto”.<br /><br /><br />Su arte: realistahiperrealista. Óleo, grafito; sobre lienzo. Transparencias. Formatos medios. “Porque la única pintura que me produce emoción es la pintura realista. Intento crear con ella un mundo, una vida, una belleza irreal. Lo real es demasiado cruel”. Entre su escasa obra se destaca ´Nacimiento de frutas´, ´La Espera´ y ´La mirada’. Su primera expo en 2009, ‘Born from nature’ en el Hotel Ritz-Carlton Villa Padierna en Marbella. En los próximos meses se prepara para visitar Buenos Aires para exhibir algunos de sus cuadros pictóricos en el Centro Cultural Recoleta.<br /><br />Fan de Helmut Ditsch, Vermeer, entre otros.<br /><br /><br /><strong>¿Es difícil ser hijo de Claudio Caniggia?</strong><br /><br />-Es difícil ser hijo de cualquiera…<br /><br />A los 4 empezó a dibujar. De chico era muy travieso porque pintaba por todas partes con sus lápices de colores: en los restaurantes, en los negocios y en las paredes de los innumerables hoteles que conoció a lo largo de su vida. Su juguete preferido: Los monstruos.<br /><br /><br />El arte como vocación lo descubrió cuando tenía 12 y vivía en España. Iba todos los días a las galerías de la ciudad, a las plazas donde perseguía pintores y a los museos de arte para observar y aprender.<br /><br />“Nadie me involucró en el mundo del arte, fui yo el que observaba, el que dibujaba, el que intentaba aprender para llegar a ser un artista como los grandes maestros. Empecé a tomar clases seriamente a los 14 en el taller de Pablo García López-pintor surrealista- donde adquirí conocimientos de luz, forma y color. Esto fue en 2005”.<br /><br /><strong>¿Y tu papá que opina de tu arte?</strong><br /><br />-Él dice que le gustan mis cuadros. La verdad no me puedo quejar, es buen padre porque siempre me dejó hacer lo que quise y siempre fue sincero conmigo. Le parece bien que cada uno haga lo quiera.<br /><br /><br /><strong>¿Qué pensás sobre las drogas?</strong><br /><br />-Que son un medicamento, por alguna razón la gente los consume. Pero no me parece bien que nos posea un material que no nació con nosotros, la droga se puede tocar y creo que no se puede ser un esclavo de ella. En cambio el amor es una enfermedad que no se puede ignorar, es peor que la droga porque no se puede palpar pero se siente.<br /><br /><br /><strong>¿Alguna vez pensaste en desaparecer?</strong><br /><br />-Siempre pienso en desaparecer, pero no se puede, solo se puede desaparecer cuando se muere.<br /><br /><br />Más infopinturas ::. <a href="http://www.axelcaniggia.com/">axel caniggia<br /></a>co<a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/axel-caniggia-es-dificil-ser-hijo-de-cualquiera-000001.html">mentar nota </a>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-87891968204196733042010-05-20T13:55:00.000-07:002010-07-16T09:00:34.101-07:00Nina Pelozo: Alma Piquetera<div align="justify">Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati </a><br />Para <a href="http://www.universoagora.com.ar/article/tag/lo-que-tenes-que-saber/#243">Universo Ágora<br /><br /></a>Vivió en el campo rodeada de vacas y zanahorias. Labró la tierra desde los 7, junto con sus padres y 15 hermanos. Su primer Piquete: a una fábrica en donde trabajó 16 años. Hoy se postula para las próximas elecciones como Vicepresidente y Candidata a Gobernadora. Define al Gobierno como a una dictadura encubierta. Lloró dos veces en su vida. Es Fan de Antonio Grimau, y sus padres la llamaron Saturnina por el calendario.<br /><br />Nació hace 48 años. Vivió hasta los 17 en Paso Naranja, un campo a 200 KM de Bella Vista -Corrientes-. Hoy vive en el Partido de Lomas de Zamora y tiene 2 hijos Adolescen<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkMop4g5dHo4A2OWsjjGjKAPr2co3adGPsjYxuaGiqr81QN_F5y5SDW7uZthpubwoSwEkC__0wBx3hHIRxti5f50WoBHmDN5oD7qdl4E0KBL_tu3D1gqwxZN10J08kbtQpXZXflKyp2iw/s1600/nina+pelozo+AKN.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 234px; FLOAT: left; HEIGHT: 254px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5473459771658491218" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkMop4g5dHo4A2OWsjjGjKAPr2co3adGPsjYxuaGiqr81QN_F5y5SDW7uZthpubwoSwEkC__0wBx3hHIRxti5f50WoBHmDN5oD7qdl4E0KBL_tu3D1gqwxZN10J08kbtQpXZXflKyp2iw/s320/nina+pelozo+AKN.jpg" /></a>tes. Hace 4 años terminó el secundario, y le faltan pocos meses para recibirse como Profesora de Biología con Orientación en C. Naturales. Se levanta todos los días a las 5: 30 AM.<br /><br />Su máxima oposición: El gobierno Kichnerista.<br /><br />“Porque el gobierno K es como vivir en una dictadura encubierta. Digo esto por el autoritarismo con que se vive y la soberbia de todo el gobierno. Ellos nos despojan del país, ellos viven otra realidad que no es la del pueblo, y si denunciamos esto nos reprimen física y moralmente, o nos hacen callar con ofertas. Siempre tuvimos ofertas del gobierno (casas, dinero, autos) para que nos callemos por ejemplo de las necesidades de nuestro barrio. Para que nos quedemos anestesiados.<br /><br />¿Te postulás para las próximas elecciones?<br /><br />-Sí. Me postulo para las elecciones de octubre 2011 con la fórmula Raúl Castells presidente y Nina Pelozo Vicepresidente, también para candidata a gobernadora.<br /><br />¿Y qué propone la fórmula?<br /><br />-Una democracia genuina. Así crecerá el país. Propongo un sistema socialista donde participe activamente el pueblo.<br /><br />¿No sentís la necesidad de profesionalizarte, o estudiar política antes de conducir todo un país?<br /><br />-No. Porque no se estudia política; la política está en la calle.<br /><br />¿Estás a favor de la ley de medios?<br /><br />-No. Porque es una realidad que no existe. Porque ellos van a decidir los programas que van a estar y los que no. Es imposible vivir con un gobierno tan egocéntrico y autoritario. Cristina no ganó legítimamente, fue todo arreglado. Ella es el títere de él.<br /><br />¿Contra quiénes luchaste por más de 15 años?<br /><br />-Contra el sistema y la explotación del hombre por el hombre. Acá en Buenos Aires se cocina todo y se roba el sacrificio de los campos del interior. Si en el sistema no servís más te excluyen. La única forma de plantarse es hacer piquetes, plantarse ante la injusticia. Cuando estuve en el “Bailando por un sueño” la gente entendió un poco más nuestra lucha. Paro muchos aún piensan que los piqueteros solo cortamos calles y que somos vagos que no trabajan.<br /><br />Me esperaba un jueves a las 10 AM en una de las sedes del Movimiento -Avenida Colón y San Juan, Capital Federal-. Predio que ofrece una cancha de fútbol, un pequeño bar y miles de fotos de Raúl con su imagen por todas partes. Nina estaba sentada leyendo la revista “Hecho”, de fondo el noticiero. Fresca, simple, cordial y algo nerviosa. Pelo suelto, anteojos, y un collar negro combinando un par de botas del mismo color. Tomó dos mates y fumó tres cigarrillos. “Tomate un mate, ah no espera que caliento la pava y de paso cambio la yerba. ¿Qué me vas a preguntar?”.<br /><br />Cuando tenía 7, su primer trabajo fue labrar la tierra. Vivía rodeada de vacas, zanahorias y el rocío de la mañana. Su papá Valentín Pelozo, su mamá Tomasa Maciel, y 15 hermanos -nueve mujeres y seis varones-. Sus padres eran analfabetos, pero Nina afirma que ellos les enseñaron el trabajo duro, la dignidad y la educación. “Éramos muy pobres, pero teníamos para comer”.<br /><br />Dividían el mes en dos. 15 días trabajaban y los otros 15 iban a la escuela. Así Pelozo terminó la primaria. Lloró dos veces en su vida: una de ellas, cuando su papá murió hace cuatro meses.<br /><br />“Nuestro trabajo en el campo empezaba a las 4 de la mañana. Con el rocío nos mojábamos todos. Cosechábamos, rastrillábamos, y seleccionábamos para luego embolsar y vender al pueblo ´Salada’ (a varios KM de Paso Naranja). Porque vivíamos de la siembra –de las frutas como el mamón, mango, guayaba. Y de las ovejas, gallinas y patos-. Al mediodía almorzábamos y después volvíamos a trabajar, hasta las 18:30”.<br /><br />No conocían la manzana porque se sembraba lejos de su pueblo y salía muy cara. Un día su mamá vino del pueblo y trajo como sorpresa una enorme manzana verde, “nunca estuvimos tan felices, saltábamos y reíamos. La manzana tenía una aroma riquísima. Mi mamá la cortó en 15 pequeños gajos y recuerdo ese día todos los días”.<br /><br />“Allá en el campo dormíamos todos juntos en un cuarto. Después mi papá me hizo una cama con cuero de caballo. No teníamos tiempo para jugar, a veces nos divertíamos con los carneritos, o fabricábamos muñecas y pelotas de trapo. Nos conformábamos con lo que había, éramos muy pobres, pero teníamos para comer”.<br /><br />A los 17 decidió venir para Buenos Aires aprovechando que vivían unos tíos en Lomas de Zamora. Armó un bolso pequeño y viajó con sus abuelos. Los hermanos le decían que no se iba a animar, pero Nina despidió a todos y se fue. “Me hizo un click en la cabeza. Pensaba, cómo es posible trabajar todo un año para que mi ganancia fueran un par de alpargatas, dónde está el esfuerzo. Entonces dije, ¡yo me voy para la ciudad!”. Llegó a Buenos Aires en el ’78. Trabajó en un Frigorífico hasta los 20 y la mitad del sueldo lo enviaba para su familia en Corrientes. En Buenos Aires probó por primera vez la manteca.<br /><br />“Cuando llegué a la ciudad temblaba como un animal. La gente corría y yo tenía miedo. Viví en la casa de mis tíos quienes me prohibían hablar de los “desaparecidos” o del tema oscuro de la dictadura. Trabajé hasta los 20 en un frigorífico -embolsaba carne y la colocaba en las cámaras de frío-. Tardé años en hablar con mis compañeras, estaba como muda y me sentía discriminada porque me decían la cabecita negra o la provinciana. Un día una compañera me dijo, ¡vení a drogarte, dale!, averigüé que significaba esa palabra y me aislé”. Cuando renunció del Frigorífico, trabajó 16 años en la fábrica Minifusor, en Remedios de Escalada, que producía boquillas para cigarros, luego lavarropas italianos, entre otras cosas. Allí trabajaban 55 mujeres, entre ellas Nina, que llegaba todos los días a las 6:30 y se iba a las 16. No usaba despertador, ni se enfermaba. En esos años conoció las vacaciones y un aguinaldo. Se enamoró, tuvo dos hijos –Ivana y David- y se separó.<br /><br />“Y un día me despidieron y me dijeron, ´Nina no tenés más lugar acá’. Estaba indignada, pensaba que regalé 16 años de mi vida a ésta gente para nada. Llegué a mi casa y le conté a mi hermana que estaba de visita. Ella le contó a Castells y él vino a hablarme. Me dijo que vaya al día siguiente a trabajar como todos los días, e insistirles a mis patrones que la fábrica tenía que indemnizarme por todos los años trabajados. Fui, me quisieron sacar a la fuerza, pero no pudieron. Me encerré en una de las oficinas y gritaba que me paguen lo que debían o no me iba. Estuve adentro de la fábrica varias horas, y afuera estaba Raúl con un megáfono repudiando. Estaban todos nerviosos. Detrás de la puerta donde me encerré con llave una voz dijo, ‘Nina te esperamos en la oficina, tu cheque está preparado’. Salió todo bien, me pagaron todo lo que me merecía”. Éste su primer piquete.<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFDiOVG5Mkqu8Yz9UzlmcQ6BLOSBUPJ9ho7xgSitwGt-vLzxPeXIM1j0M7TQS1CbP6V2-8u-H7fIchBZe7tfLiU4P-nFSZBAYgL3j0EBnZtSjFAIOMvEJ-XBU7G_mQ48Nf7-bQS1L-90w/s1600/piquetera.jpg"><img style="MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 265px; FLOAT: right; HEIGHT: 213px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5473461159234302578" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFDiOVG5Mkqu8Yz9UzlmcQ6BLOSBUPJ9ho7xgSitwGt-vLzxPeXIM1j0M7TQS1CbP6V2-8u-H7fIchBZe7tfLiU4P-nFSZBAYgL3j0EBnZtSjFAIOMvEJ-XBU7G_mQ48Nf7-bQS1L-90w/s320/piquetera.jpg" /></a></div><div align="justify"><br /><br /></div><div align="justify">¿Y cómo conociste a Raúl?<br /><br />-Vivía cerca de mi casa. Yo pasaba todos los días muy temprano por su almacén. Lo veía sentado esperando a sus proveedores. Siempre tomando café. Lo veía muy inteligente y trabajador.<br /><br />Después de un tiempo se enamoraron y conformaron junto con otros compañeros: Movimiento Independiente de Jubilados y Desocupados. Una organización que a través del tiempo construyó un espacio para la educación y obtención de derechos a favor de los que menos tienen. En el movimiento participan personas de toda edad, quienes reciben libros, comida, ropa y educación. Todos juntos marchan y repudian cuando es necesario.<br /><br />La pareja piquetera no tuvo hijos propios. Muchos integrantes del movimiento afirman que Nina y Raúl siguen siendo los cabecillas del grupo, aunque están separados hace años, ella viviendo en Buenos aires y él en Chaco.<br /><br />“Me hace feliz la vida simple. ¡Eso me hace feliz! A veces creo en algo omnipotente, pero no sé si es Dios, pero lo que sí sé, es que siempre me preparo para lo peor”. </div><div align="justify"></div><div align="justify"><br /><a href="http://www.diariomijd.com.ar/">visitar web MIJD<br /></a><br />* Especial para Universo Ágora A.C. </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-74558074395681102792010-05-17T18:02:00.000-07:002010-07-16T09:00:57.556-07:00La virgen de las prostitutas<div align="justify"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 232px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5472409978246508482" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEcLyDMhDr53JvhVsFxLhrYIFH4lEqjdpJkwzvOfCtR5kPpxVMHaSxkbxU4_Js9mcckqlLUTX7wRUaOzTYaSwWjmIGOqQ_-BAMXbND81s-ZCevZ8p3VxfBV4iSFnNZyYFDDGo9MwoDmgQ/s320/photo.jpg" /></div><div align="justify">Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati</a></div><div align="justify">Para <a href="http://plastica-argentina.com.ar/artered/?p=207">plástica-Argentina </a><br /><br />“Me llamo Mely y tengo 48. Hace 6 años que soy prostituta. Cuando viene un cliente le pido a la Virgen de las prostitutas que me proteja. Todas creemos en ella. Yo la tapo detrás de un mueble cerca de la cama, le prendo velas, un cigarrillo y le sirvo una copa de Sidra. Esto nunca lo planee, las cosas se fueron dando así”. </div><br /><div align="justify"></div><br /><div align="justify">Mely es su nombre “artístico”. Trabaja con una amiga en un departamento de San Telmo. Estaba vestida con una remera negra escotada y cubrían sus piernas una toalla porque su pantalón estaba mojado. Tomamos agua y el teléfono color rosa nos interrumpía a cada rato.<br /><br /></div><br /><div align="justify">Departamento de un ambiente, cama de dos plazas, ventilador de pie a toda máquina, y detrás de un mueble: una virgen protectora de prostitutas.<br /><br /><strong>¿Cómo es esto de la virgen de las prostitutas?</strong><br /><br />-En realidad hay muchas, como 7. Nosotras tenemos en nuestro lugar a Pombagira reina María Padilha. Creemos en ella y le pedimos protección cada vez que nos visita un cliente.<br /><br />La virgen mide unos 30 cm. Tiene pelo negro y un vestido rojo escotado. Es alta, flaca, sensual y morena. Mely y su compañera la guardan en un mueble cubierto por una tapa de madera. A cambio de su protección le prenden un cigarrillo todos los días, le dan algunos colgantes de oro, y otros atributos como atención por sus cuidados. “Hay muchos mitos, muchos dichos y muchas mentiras. Cada prostituta compensa a la virgen como puede y con lo que tiene. Por ejemplo, como a ella le gusta fumar, le compramos cigarrillos rubios y se los prendemos una vez por día. También le servimos copas de licor, sidra o champán. Si el cliente nos trae bombones, flores, </div><br /><div align="justify">collares de oro u otros regalos, éstos <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWo9krUDCkZX8INF7P4_E_lHIyU2y727QnZ1IS0VR93YnYxai73r6E7Cr-iG5K_VOwhqWwJXDkwR16YFiY7mT1e13l2kOI2sLOfwffhfdurQDmjpN6rM-t13wbQhqTvMHDLA8Dc87MrhM/s1600/virgen.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 204px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5472410195883237426" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWo9krUDCkZX8INF7P4_E_lHIyU2y727QnZ1IS0VR93YnYxai73r6E7Cr-iG5K_VOwhqWwJXDkwR16YFiY7mT1e13l2kOI2sLOfwffhfdurQDmjpN6rM-t13wbQhqTvMHDLA8Dc87MrhM/s320/virgen.jpg" /></a>son destinados para la virgen”.<br /></div><br /><div align="justify"><br />Vive en Buenos Aires, nació hace 48 años. Estuvo casada desde los 18 por más de 23 años pero un día se separó porque la relación era insostenible. Tuvieron 4 hijos. Se fue a Bahía Blanca para hacer el duelo de su separación. No tenía nada porque el marido era el que manejaba los negocios. Después de su viaje volvió a Buenos Aires y estaba desesperada, eran las 11 de la noche y tenía dos valijas. Decidió llamar a una Psicóloga amiga que vivía en San Telmo y se fue a su casa. Se quedaron hablando hasta las 9 de la mañana. La psicóloga le ofreció un departamento para que viviera sin pagar nada, solo las expensas.<br /><br />“No lo podía creer, éstos son amigos. Y bueno ya en mi nueva casa tenía que empezar de cero. Fui a miles de entrevistas. Una tarde encontré en el diario ‘recepcionista para privados’ y fui al otro día a ver de qué se trataba y casi me muero. Cuando me tomaron la prueba me decían que buscaban gente más atrevida, no tan formal. Le conté mi experiencia a una amiga y me dijo <em>¡tenés que hablar más Hot, no como una docente!”.<br /></em><br />Una semana más tarde trabajaba como recepcionista para privados en Barrio Norte y en Belgrano. “Tenía que hablar en primera persona y describir a las chicas y sus aranceles. Lo hice 5 meses. Subí las ventas y me iba muy bien, pero era un horror la vida que llevaban mis compañeras, estaban sin dormir, con ojeras, no comían y había zapatos, ropa y cigarrillos por todas partes. Decidí renunciar y alquilar otro departamento, me llevé a tres compañeras que trabajaban allí y armé nuestra propia clientela. Yo solo hablaba por teléfono y vendía a mis compañeras, pero un día un joven me pidió que lo atienda directamente y me animé. Después de tener sexo con él, me pagó, se fue y me puse a llorar”.<br /><br />Mely Tiene 4 hijos y 4 nietos. Ellos no saben nada, solo saben que trabaja como ayudante en una portería de Capital Federal y a veces la acompañan hasta la puerta del edificio.<br /><br />“Trabajamos solas, sin jefes, ni managers. Estamos inscriptas en una página Hot, donde los hombres miran nuestras fotos y si le gustamos nos llaman. Nunca se sabe quién te va a tocar. La mayoría son oficinistas, muchos casados y otros de tercera edad. Nos protegemos solas y con la ayuda de nuestra virgen amada. Tenemos que agradecer que nunca nos pasó nada, que no tomamos frío por las noches, ni que nos manejan por dos pesos como a las chicas de Constitución”.<br /><br />De chica vivía con su mama, su padrastro y 7 hermanos en una casa de José Mármol. Estudió el primario y el secundario en una Escuela de Monjas. “Yo crié a mis hermanos, me gustaba mucho estar con los más chicos, enseñarles a vestirse y ayudarlos a decir sus primeras palabras. Yo era como su niñera porque mi mamá trabajaba todo el día”. De grande le daba vergüenza ponerse minifaldas y pintarse. Su sueño era ser pediatra porque amaba a los chicos.<br /><br />“Cuando era chica vivíamos con mi Padrastro. Él me empezó a tocar cuando tenía 7 años. Yo le decía a mi mamá llorando, ¡Miguel me manosea, ayudame! pero ella no me creía y me pegaba por las locuras que decía. Un día junté fuerzas agarré una silla y se la partí por la cabeza y le dije, ¡No me vas a tocar nunca más! ese día todo cambió, mi mamá por fin me creyó y ese calvario terminó cuanto tenía 14”. Ese día echaron a su padrastro de la casa y no lo volvió a ver. Hace unos días se enteró que murió a los 45 por Cirrosis.<br /><br /><strong>¿A qué le tenés miedo?</strong><br /><br />-Le tengo miedo, asco y terror a los sapos porque comparaba todo el tiempo a mi padrastro con ese bicho, y cuando veo un sapo me descompongo.<br /><br /><strong>¿Te imaginabas ésta vida?<br /></strong><br />-No, nunca. Pero quiero cambiar, estoy muy cansada y ya no soy una nena de 20. Muchas chicas lo hacen por la plata fácil, la comodidad, y la mayoría por la desesperación. Pero bueno, una cosa es que trabaje de puta, ¡pero no soy una puta! soy una mujer hecha y derecha. Quiero cambiar pero no puedo porque soy grande y me cierran todas las puertas.- </div><br /><div align="justify"><a href="http://plastica-argentina.com.ar/artered/?p=207">comentar nota*</a> </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-86828913427135033132010-05-03T15:23:00.000-07:002010-07-16T09:01:21.129-07:00La mirada del mundo. Fotografías de África, Japón y Marruecos.<a href="http://marcosbrugiati.blogspot.com/p/fan.html"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 241px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5467173806426314962" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFoK7uDniyAtfnkEr5zm9ZDq7_3qXyc2Axl4uW2ncvpAGMRozq1MC_UBwkVTEw2lPNR-Cx3jyZqstg_be5g68UAJa-YiF4tEEIGCP8Y2LUApoAp_GOFTo_vQphN-hY32B6eQAjDozhKAc/s320/juamee.jpg" /></a>Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati </a><br />para <a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/la-mirada-del-mundo-0000001.html">Cañasanta</a><br /><br />Fotografió como un juego a sus amigos y familiares. Nunca se animó a exponer pero alentando por el destino realizó su primera expo y vendió 40 fotografías. Su obra se destaca por los rostros y paisajes de África, Japón y Marruecos.<br /><br />-“Nunca lo planee. Creo que fue el destino”.<br />Se llama Jaume Cusidó. Nació y vivió en Sabadell -España- hace 42 años. Un día empezó a fotografiar gente y pensaba que los paisajes eran aburridos. Al principio recopilaba sus primeras imágenes en su PC -fotos de amigos, familiares y actividades-. Pasó el tiempo y sacó fotos y más fotos, cada vez agudizando más el instante y la composición, a veces esperaba más de 4 horas para encontrar el mejor instante de luz. Su primera cámara digital, una Konika 3mbpx.<br /><br />“Continuaba imprimiendo y enseñando las imágenes a mis amigos, y algunos me pedían que hiciera una exposición, pero humildemente pensaba. ...¿yo una exposición?... Al final la hice e invité a más de 100 personas, colgué fotos sobre mi ciudad. Gustó, hasta el punto que vendí 40 fotos... inimaginable”.<br /><br />Después de su primera expo decidió profesionalizarse y lo hizo en menos de 2 años con la ayuda de 7 cursos, libros e internet. Viajó por África, Japón y Marruecos, allí retrató lo que más se destaca de su obra: otras culturas y contextos. Otras miradas, - de las más expresivas- otros rostros y caracteres. <a href="http://marcosbrugiati.blogspot.com/p/fan.html"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 215px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5467173431799846114" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjw6dRSON9rr54-MlIhOXb9k8MuNLV-Fb5beXoWjDdwYJzpDGmLlM9csUfDy6g1cxy3htCyd8BZyCKKr9iA2vxP1KcHJgQ4FFzfI3RchjGiwdljTWFNymqHGZXkcus_3ZkQyUOgqKnb2r0/s320/jauu.jpg" /></a><br />“Soy clásico, convencional... no lo sé, pero me gusta la foto tal cual es, a veces elimino algún elemento sobrante, o hago retoques pero suaves. Trabajo por zonas, niveles, brillos y saturación. Me gusta el color y no me gusta planificar”.<br /><br />Una tarde un comerciante de productos africanos vio su obra y le propuso exponer más de 30 fotos en un Hotel cercano a M'Hamid, Marruecos. Asombrado, Jaume aceptó y sus obras fueron exhibidas por varios meses. Cuando conoció Marruecos fotografió a las personas con más carácter, con facciones fuertes, normalmente gente mayor, con barba y con los típicos atuendos. Algunos le pedían 1 o 2 euros a cambio, otros nada. “Yo siempre he sido anti pagar, pero al final te das cuenta que si no pagas, no haces la foto. Después hablas con ellos y les dices en francés que miren la cámara, pero que pongan mirada seria. Los colocas en la sombra para que no los toque el sol. Utilizas el 50mm fijo, cierras todo el diafragma que puedas con una Iso moderada o baja. Los modelos posaban siempre tranquilos y elegantes. De entre ellos, hay un hombre que recuerdo en particular, pues paramos en la carretera y lo vimos ‘era el de la capucha’. Los del pueblo nos dijeron que estaba loco. La verdad es que me hizo un poco de pena, sobre todo cuando le ves esa mirada honesta y sin malicia. Me imagino que allí, por desconocimiento, ese ‘loco de capucha’ seguramente tendría esquizofrenia... o algo parecido”.<br /><br />Su continente predilecto África: por su gente, sobre todo por las miradas de los niños que corren todo el tiempo. “Normalmente cuando viajo es cuando menos duermo, me levanto aún de noche con el plan pensado del día anterior. Me encanta cuando empiezan las primeras luces porque son las mejores. Recorro mercados y calles sin prisas, sin mucha gente. Mi último viaje: Japón, -todo lo contrario a África- la gente allí es seria, sin ilusión, la verdad, no me gustó... eso sí, espectacular país”.<br /><br />Realizó más de 15 exposiciones, la última, -con formato retro-iluminado con leds, y con un resultado espectacular- en la Corte Inglés de Barcelona. Trabaja en informática y dicta talleres de fotografía, a demás de exhibir sus obras y venderlas. “A mis alumnos les enseño las herramientas de photoshop y sobre todo, qué hacer delante de una fotografía, que puede ser lo más difícil: analizar y actuar”.<br /><br />Jaume continúo estudiando, viajando y viviendo en Sabadell. “Me casé con Canon –cámara digital- y Ester, mi mujer, que santa paciencia tiene”. Muy a menudo visita el pueblo de Avià, cerca de Berga, -a una hora en auto desde Barcelona- allí, zona rica de fotogénicos paisajes y una gran carta de excursiones y montañas.<br /><br />¿Qué sentís cuando tomás fotos?<br /><br />-Que no quisiera estar en otro lugar y que ese instante mágico me lo quedo, lo cazo y me lo guardo.<br /><br />¿Cuál es tu sueño?<br /><br />-¿Mi sueño?... trabajar para una revista de viajes... y viajar con mi pareja por todas partes. Aunque siempre dejo que fluya por si solo el destino-.<br /><br /><a href="http://marcosbrugiati.blogspot.com/p/fan.html">Ver más Fotografías </a><br />Más info sobre el artista :: <a href="http://www.jaumecusido.com/">Jaume Cusidó</a><br /><br /><a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/la-mirada-del-mundo-0000001.html">comentar nota </a>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-63734404505293778272010-04-10T16:03:00.000-07:002010-07-16T09:01:52.828-07:00Estación Carlos Regazzoni<div align="justify"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHpCDB2pTiaf0MwfJ_zomuOgpchh1I7Wpeo7HZBy8xCsqWFxRO4pUvLMP9ZQVOka56uAxgbEqKM92QugehaTj_ZQJMol1gfr6H0tHtCZ1OP309s2SNZQv2N-uac4OiM21YZR2vV4L2rQs/s1600/26055_111381088889762_100000536154430_164440_4643770_n.jpg"><img style="WIDTH: 217px; HEIGHT: 379px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5458650284368607570" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHpCDB2pTiaf0MwfJ_zomuOgpchh1I7Wpeo7HZBy8xCsqWFxRO4pUvLMP9ZQVOka56uAxgbEqKM92QugehaTj_ZQJMol1gfr6H0tHtCZ1OP309s2SNZQv2N-uac4OiM21YZR2vV4L2rQs/s320/26055_111381088889762_100000536154430_164440_4643770_n.jpg" /></a><br /></div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLFEac21q3b0P7NHe5cmsoqNR9STnflahQWU8AjgUo81-NqXmbeRyVK2oSiJgqYn4W3hyphenhyphenCshswzuCeURkvtqmiVRJyUfkUr8EDiFNYz4Kk7XvH9ycYRy2CbpMBHuwv7u2faiiTQxqb3DM/s1600/regazzoni1.jpg"></a><div align="justify">Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati</a></div><div align="justify">Para <a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/estacion-carlos-regazzoni-000001.html">Cañasanta</a></div><div align="justify"><br /></div><div align="justify">Conocido como el excéntrico escultor ferroviario, o el artista de los pelos locos que sin problema con navaja en mano te invita a toda hora un pedazo de pata de jamón. Dueño de esculturas gigantescas creadas con material en desuso. Madonna y Antonio Banderas compraron parte de su arte valuado en miles y miles de dólares.<br /></div><div align="justify"><br />“Venite a eso de las 21pm que tenemos un rato antes que me filme en vivo el programa de Chiche Gelblung, la dirección es Av. Libertador y Suipacha, no te preocupes que es seguro”. Cuando llegué estaba todo oscuro, no había timbre, ni puerta, ni gente. Algunos letreros indicadores te guiaban al camino de tierra donde monstruosas y gigantes esculturas metálicas al aire libre se te asomaban: Dinosaurios, aviones, caballos, tuercas y latas. Los mosquitos te devoraban. En el interior, un enorme galpón donde se exhibían esculturas que llegaban hasta el techo, algunas pinturas apoyadas sobre el piso y otros lienzos colgados como sábanas, y una pequeña vitrina conservaba la piel de un animal muerto, botellas de colores y telarañas. Alrededor un mini bar donde los transeúntes pueden <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtyzId6kMmXq-GK1S38a_VkZflo31weTSLP18fQ5jEm-cfLKM10G9RApYVX_54l3D69jLr7-VtrjpoOr002_wdMFwZwjwmGwFtcNTWWMRR26cJsAkoCz1hztobUjJvHhfoMvx3fTTRM4Q/s1600/regazzoni1.jpg"><img style="MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 194px; FLOAT: right; HEIGHT: 267px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5458655058542465058" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtyzId6kMmXq-GK1S38a_VkZflo31weTSLP18fQ5jEm-cfLKM10G9RApYVX_54l3D69jLr7-VtrjpoOr002_wdMFwZwjwmGwFtcNTWWMRR26cJsAkoCz1hztobUjJvHhfoMvx3fTTRM4Q/s320/regazzoni1.jpg" /></a>tomarse una copa, o comer. </div><div align="justify">Los centros de mesas: la cera de las Velas blancas derramadas sobre una botella vacía y un rollo de papel higiénico como servilleta. Luz tenue.<br /></div><div align="justify"></div><div align="justify">“Vivo en el galpón ferroviario hace muchos años porque descubrí que era mi lugar, mi mundo, descubrí que tenía un espíritu propio que me alejaba de los ‘putos malos´. En el galpón hay un estilo de vida y el que no lo cumple que se vaya”. </div><div align="justify"><br /></div><div align="justify">Carlos Regazzoni vive y trabaja en este viejo galpón de Retiro entre las ya no funcionales vías de tren. Galpón ferroviario que a su vez es su atelier, su museo y depósito de chatarra. Es autodidacta, escultor y pintor. Creador de gigantes hormigas vivientes, aviones y un Quijote de la Mancha. Sus materiales de construcción: los desechos de la revolución industrial. Esa noche lucia como siempre, con sus rizos descontrolados, una camisa color guerra -cubierta por algunos sponsors- que dejaba ver su panza y una cicatriz sobre su pecho. De lengua afilada y carácter bipolar.<br /></div><div align="justify"><br /><br /></div><div align="justify">“Yo soy artista. Quiero transformar la sociedad a partir del arte con los desechos de la revolución. La sociedad tiraba tantas cosas que luego yo las hice arte y esta es mi forma de hacer cultura. Nací para molestar a la sociedad y como marginado proteger a los desposeídos”. </div><div align="justify"><br />Tiene 60 y tantos años. Vivió en la Patagonia con sus padres Elido Jorge Regazzoni y Elba Sardinen. Vivió también en Francia y en los ferrocarriles. Tiene seis hijos de diferentes mujeres. A los 37 vendió kerosene y un día con chatarra hizo arte. Estudió un año en la Escuela Nacional de Bellas Artes y se siente como parte de la sociedad, pero vive en su mundo, que es su galpón. </div><div align="justify"><br />“Nací en la Patagonia, vivía con mis papás y mis hermanos. No tenía nada, jugaba con las piedras, el viento y las lagartijas. Los juguetes eran mi papá porque él me hacia todos los juguetes que no tenía”. </div><div align="justify"><br />Algunos lo llaman pintor ferroviario o escultor de la chatarra, otros –la mayoría artistas- incapacitado artísticamente, malhablado o grasa. “El arte está lleno de pelotudos, muchos me quieren y otros no; dicen que soy difícil y maleducado. Mientras más trabajo en el arte, más cosas vendo. Gano plata, me divierto y trato que le gente no se drogue. Le ofrecí a Lucas que trabaje conmigo para que no termine en la calle, para que no robe ni se drogue y aprenda un oficio”. Lucas esa noche estaba presente, tiene 19 años, trabaja todos los días con el artista en su galpón y vive en Varela.<br /></div><div align="justify">Carlos es Fan de Antoine de Saint-Exupery y Jean Mermoz. Cree en Dios y cursó el Secundario hasta primer año. Madonna, Antonio Banderas e importantes famosos compraron sus obra valuadas en miles de dólares. Algunas esculturas forman parte del paisaje porteño, otras viven en Francia u en otras partes del mundo.<br /></div><div align="justify">Fue una noche de ruidos, gritos e interrupciones porque era viernes y todos los viernes a las 22 hs, el galpón Ferroviario se convierte en el bodegón “El Gato Viejo” donde hay show y cena. La cocina de Regazzoni estaba repleta de verduras, pizzas, carne y olor a ajo. La mesa llena de queso, salame, hachas y el infaltable baguette de pan. El artista controlaba y manejaba la situación para que todo salga perfecto, cuando vino el delivery de helados agarró una cuchara y probó cada gusto y dijo, “el maracuyá tiene gusto a orín de perro”. Bárbara –la hija de Regazzoni- es la encargada del evento, estaba cocinando y preparando las mesas. Ella tiene 33 años, tres hijas y vive en Longchamps. Es cocinera y vivió en Francia. Planea sacar sus propios panes saborizados. “Nunca me voy a olvidar cuando era chica, vivíamos con mis hermanos y estábamos en la cocina de mi casa cuando mi papá un día nos dijo: -ven ese gancho, se los clavo en la lengua a quién se atreva a drogarse alguna vez“<br /></div><div align="justify"></div><div align="justify">¿Pero tu papá siempre tuvo ésta personalidad?<br /></div><div align="justify">“Sí, no te preocupes que él es así con todos, con embajadores, famosos, hombres y mujeres. Es su personalidad pero bueno es mi papá y lo amo”<br /></div><div align="justify"><br />Más info/obras ::::::: <a href="http://www.regazzoniarts.com/" included="null">http://www.regazzoniarts.com/</a></div><div align="justify">Atelier RegazzoniAv. del Libertador 405. Galpones 1, 2 y 3, </div><div align="justify">Buenos Aires.Tel. 00-54-11-4315-3663 </div><div align="justify"></div><div align="justify"><a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/estacion-carlos-regazzoni-000001.html">comentar nota </a>*</div><div align="justify"></div><div align="justify">- ------ - - ----- --------------------- - - - - - - - - - - -- -- -- - - - -------- - -- - - - - - - - </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-73354267031063347072010-03-31T11:15:00.000-07:002010-07-16T09:02:19.776-07:00Crónica de Walter Sheikhalikani. Guerra de Malvinas<div align="left">Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati *<br /></a>Informe especial<br /></div><div align="left">para <a href="http://www.universoagora.com.ar/article/tag/lo-que-tenes-que-saber/#235">Universo Ágora</a></div><div align="left"><br /></div><div align="left">“Es que para matar a una persona nunca estás preparado. Me pasó la vida y no me acuerdo”.<br /></div><div align="left">Se llama Walter Sheikhalikani -DNI 16.143.458- y tiene 48 años. Por sorteo a los 18 fue a la Colimba y a los 19 estuvo más de 80 días en la Guerra de Malvinas. Hoy nos describe parte de su historia y esos momentos claves que vivió en carne propia y los que marcaron su vida para siempre.<br /><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 244px; FLOAT: left; HEIGHT: 328px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5454867706033371458" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoyF0bKD8kIPQNyodHsmKZVZzYp5pdTABvpxvJjEXAoMKX9hr9w0zwcR4ZChtTz1UZqf96hP5gHeAIePA2bBYRahqNhXRLs9ykMupHa0c8mr5zwRgoyF68hXwPKFcAeOVvxQkxDste_mY/s320/foto2%5B1%5D.jpg" />Era adolescente. Iba al colegio y trabajaba en un taller con mi papá. Un día cuando tenía 18 me enteré por sorteo que entré a la Colimba. Estuve masomenos 13 meses allí. Me enseñaron orden, respeto y disciplina.Entrábamos a las 6 de la mañana, desayunábamos, formábamos, y luego cada uno se ocupaba de sus quehaceres diarios. Yo era mecánico y también como chofer llevaba diferentes cosas al Condado. Al mediodía comíamos y tenía una hora para descansar. Durante los 13 meses en la Colimba tuvimos un período de instrucción donde nos trasladaron tres meses a San Miguel del Monte, alejados de todos y de todo. Allí aprendimos el manejo de armas y a enfrentarnos cuerpo a cuerpo. Dormíamos en carpas y comíamos arroz.<br /><br />De regreso nos dijeron que teníamos que ir a la Guerra de Malvinas. Era una obligación decir que sí, no podías decir no quiero, tenías que obedecer. Esa noche, cuando me enteré, escapé con un amigo por varias horas, creo que necesitaba sentir la libertad por última vez. Vivía solo y mis papás estaban separados. Cuando llegué a mi casa dejé una nota sobre la mesa que decía: Me fui a Malvinas. Luego me junté con mi compañero y volvimos a la madrugada al cuartel. Por suerte nadie se enteró de nuestra huída. </div><div align="left"><br /><br /></div><div align="left"></div><div align="left"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirqBxwQh31it4wjOLRMdsDtmDGMz4xnbRzda1Go-NK747AobvPX9S7oD5MKMwVSo1Vplidof5kAxnqg5ZWOv1Ppyxhut6orjYRPuYzmrAIk9gR55fGPD_9tYHOXB6wf4-tOL0UMb-bRZQ/s1600/foto1%5B1%5D.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 221px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5454867620693789074" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirqBxwQh31it4wjOLRMdsDtmDGMz4xnbRzda1Go-NK747AobvPX9S7oD5MKMwVSo1Vplidof5kAxnqg5ZWOv1Ppyxhut6orjYRPuYzmrAIk9gR55fGPD_9tYHOXB6wf4-tOL0UMb-bRZQ/s320/foto1%5B1%5D.jpg" /></a>Ya tenía 19 y junto con otros miles de argentinos de corta edad nos encontrábamos en el campo de batalla. Yo quería ir a la guerra y me sentía preparado pero nunca me imaginé lo que iba a vivir.<br /><br />Estaba con tres chicos en un pozo bajo tierra a un metro de profundidad. Tenía una caja de 500 balas y utilizaba un arma FAL (fusil automático liviano) que tiraba 20 tiros, o funcionaba automáticamente -similar a la ametralladora-. Comíamos algunas latas de rosbif que robamos de un depósito lleno de comida y reservas. </div><div align="left"></div><div align="left">Calentábamos nuestra comida con pastillas de alcohol. Creo que nunca pude dormir más de tres horas. Estuvimos 20 días hasta que empezó el combate. Al principió pensé que se iba a arreglar todo y que los Ingleses no iban a llegar. Pero llegaron. En una oportunidad nos bombardearon desde las 12 hasta las 4 de la mañana.Cada vez los ataques eran más violentos y me asustaba porque las bombas pegaban cada vez más cerca. Un ataque aéreo produjo la muerte de uno de mis compañeros de pozo. Cuando me di cuenta de su muerte agarré el fusil y empecé a caminar por todos lados. No me acordaba de nada, estaba shokeado y no sentía las piernas. Me tomé media botella de jerez y dormí desvestido. Pasaron las horas y mis compañeros me despertaron para correr y salir de ese lugar que ya era peligroso. Hacía mucho frío y tenía el casco prendido fuego. La guerra siempre fue a distancia, no te das cuenta a quién matas. Donde antes dormíamos estaba todo prendido fuego, estaba todo descontrolado y desorganizado. Nunca estás preparado para matar a otra persona.Cuando pasan los días y el tiempo te acostumbrás cada vez más al paisaje; los tiros y las bombas eran como moneda corriente. Todos mis compañeros y yo sabíamos la información oficialista que llegaba al pueblo, pero vivíamos en carne propia la realidad y te juro que era mentira que habíamos ganado.<br /><br />Me acuerdo haber mandado cartas a mi familia y llegaron. Yo recibí solo una de mi madre.<br /><br />Estuvimos más de 80 días con los pies húmedos y sobre el barro, con hambre y con miedo. No quería perder la guerra, pero la cosa había terminado. Los ingleses tomaron posesión de nosotros y nos mandaron dos días a un depósito de comida y otros tres estuvimos en una casa. Estábamos todos armados y éramos como 100. Nos trataban bien, nos daban comida y lo único que no podíamos hacer era salir después de las 6 de la tarde a ningún lugar. Más tarde embarcamos hacia el proceso de la libertad hasta llegar a ‘la cuadra’ donde estuvimos más de 120 compañeros por una semana, antes de ver a nuestros familiares. Allí los militares argentinos nos explicaron cómo tapar los sucesos y la verdad sobre la guerra, porque lo que pasó en la guerra no se habla ni se cuenta. También indicaban que los caídos para los familiares estarían desaparecidos.Cuando volví me apoyó el pueblo. La gente te saltaba encima, querían mi casco, las botas, otros arrancaban los botones del uniforme como recuerdo de la lucha que vivimos.<br /><br />Mis padres me fueron a buscar. Recuerdo que mi papá fue en auto y mi mamá con mi tía en tren. No quería hablar mucho, solo quería estar con los que viví por más de 80 días, quería estar con mis compañeros, y me sentía raro. Los recuerdos no se te borran de la mente. Pienso que me tocó a mí, y pienso todos los días en ello: por el frío, por una bota que me atrapa, por los recuerdos buenos y malos. Estuve 10 años con depresión, me pasó la vida y no me acuerdo. Con mis compañeros nos veíamos muy seguido. Uno de ellos Marcelo Hugo Varela con quien estuvimos en muchos ataques juntos.<br /><br />A los 90 días después de la guerra fui un jueves al Municipio de Almirante Brown a pedir trabajo. Al otro día ya estaba trabajando en la oficina de Inspección de Habilitaciones. Siempre voy a agradecer por el trabajo que me dieron, ellos me tratan muy bien y me dieron todo. Hace 27 años que soy Inspector de Habilitaciones. Cuando pasaron los años conocí a Claudia Leguizamón, estamos juntos hace 10 años y tenemos un hijo de 5, Teo. Vivimos en Lomas De Zamora.<br /><br />En Malvinas argentinas fui a defender la patria, no estoy arrepentido y lo volvería a hacer. Ganar la guerra es algo que me quedó pendiente. Todos los días pienso en lo que viví y ya nada es igual porque no pasa un día en que recuerde lo peor o lo mejor de la guerra. Respeto y admiro a todas las familias de los caídos que fueron mis compañeros; por seguir adelante y por aguantar esa herida que quedará abierta para siempre, que no cesará jamás.<br /><br />*Informe exclusivo de Marcos Brugiati para Universo Ágora::::</div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-51574475471121118942010-03-16T15:52:00.000-07:002010-05-17T15:36:05.111-07:00Mi soporte es el cuerpo humano. Bodypaint<div align="justify"><br /></div><div align="justify"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnuxfkFwEx8qHgLRp47fSDtzbFE21rM7UOTX3nNQQG_XdaISelpLQPIBmHkdngr0Oma4IwlAXJ9_jBPvFVy-9RbC7yQb1-7qrLLoXnkcBBnWvOZ22vWKhB9GHo7caAqpkd_BpvWhsTLqE/s1600-h/aaaa.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 229px; FLOAT: left; HEIGHT: 319px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5449370396641244466" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnuxfkFwEx8qHgLRp47fSDtzbFE21rM7UOTX3nNQQG_XdaISelpLQPIBmHkdngr0Oma4IwlAXJ9_jBPvFVy-9RbC7yQb1-7qrLLoXnkcBBnWvOZ22vWKhB9GHo7caAqpkd_BpvWhsTLqE/s320/aaaa.jpg" /></a> Por Marcos Brugiati</div><div align="justify">Para <a href="http://plastica-argentina.com.ar/artered/?p=182">plástica-argentina</a></div><div align="justify"></div><div align="justify">Helena Estela Baeza vivió toda su vida en Valencia. Por su novio checo conoció Praga y se enamoró de la ciudad y su movimiento artístico. Allí conoció a un arquitecto praguense y en 2009 reinterpretó sus obras a través del BODYPAINT.</div><div align="justify"><br />Colocó a un ser humano en relación con una escalera de cristal construida por el arquitecto Milan Knezour, lo trató de mimetizar hasta cierto punto con pintura y texturas acordes, y fotografió. Creó luego un hilo conductor y narrativo entre las piezas y los modelos para después plasmarlo en un catálogo artístico.<br /></div><div align="justify">“Conocí al arquitecto por mi pareja en uno de mis viajes a Praga en 2008. Él vio un catálogo mío por casualidad -era un regalo para otra persona pero lo llevaba encima-. Se le ocurrió que podría hacer algo relacionado con el bodypaint y sus obras. Yo volví a Valencia y preparé más a fondo la idea, la envié, la aceptaron, y me fui unos meses después a realizarla allí”.<br /></div><div align="justify">Tiene 27 años, -a los 8 quería hacer películas- estudió Bellas Artes en la UPV en Va<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEM3D9-2rOpJUd56hZUUPO57hJWSz79JHKzVQ7QSz_XfqosBi69KnAOdNOop3nM5B546m2FW55pJcp4zfEtQfxNd3NUY4HLEXjx-1bSU13oHFT9V0UF3I1OKjcL0bHWif3MXxUePP0dLM/s1600-h/rrrrr.jpg"><img style="MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 238px; FLOAT: right; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5449370693628209954" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEM3D9-2rOpJUd56hZUUPO57hJWSz79JHKzVQ7QSz_XfqosBi69KnAOdNOop3nM5B546m2FW55pJcp4zfEtQfxNd3NUY4HLEXjx-1bSU13oHFT9V0UF3I1OKjcL0bHWif3MXxUePP0dLM/s320/rrrrr.jpg" /></a>lencia y en el proceso conoció y amó la pintura corporal porque,“es mi lenguaje para la transformación, para hacer un poco de magia y caminar entre los límites de la identidad a través de la piel”.<br /></div><div align="justify">Los colores que utiliza dependen del ambiente, la emoción, y su entorno. Sus modelos: gordas, flacas, altos ó bajos, su novio, y la actriz/ cantante Ewa Zurakowská.<br />Se inspira en la vida de los otros que es la suya. En la percepción, el mundo del cine, la literatura, el cómic, “en los detalles personales de cada uno. No pretendo borrar nunca al modelo”<br /></div><div align="justify">¿Qué sentís cuando utilizás como soporte el cuerpo, es más dificultoso que el lienzo?<br /></div><div align="justify">Claro que es más dificultoso, un lienzo no respira, no bebe agua, no debe ir al baño …no se cansa. No te cuenta lo que está percibiendo, no se ríe, no te motiva, no se pone en pie, camina y baila…<br /></div><div align="justify">De chica quería ser pintora, bailarina, directora de cine, veterinaria ó futbolista. A los 8 quería hacer películas y su padre la llevaba a las ferias de Coleccionistas de Postales que venían a Valencia. Su familia sabía que Helena estudiaría algo relacionado con lo artístico, “y entré en Bellas Artes. Luego la lucha es contra tu propio ego, miedo, límites, ignorancia, juicios, estupidez. Tu nazi interior. Hay que olvidarse de todo lo superficial, comercial, pre-programado para ti, de los juicios externos. Que te mole de verdad A TI. Que signifique algo para ti. Pero hay que llegar hasta el núcleo, y mantener el equilibrio”<br /></div><div align="justify">Entre sus últimos trabajos encontramos, TRANSKONSTRUKTION -2009, Praga- para Konstrukce K-. “Una serie de 7 sesiones enlazadas sobre mi visión de la Arquitectura moderna y minimalista de Konstrukce". Y BORDERS OF BABYLON -2008, Valencia, Formentera-compuesto por 4 sesiones en diferentes contextos, “mostrar una visión particular de cómo el ser humano se relaciona e interactúa con su medio, desnudándolo literal y simbólicamente, pintándolo y mimetizándolo con este medio, y eligiendo diversos contextos para generar una emoción y un contraste más fuerte. Por eso encontramos por un lado al hombre salvaje en pleno proceso de supervivencia en contacto directo con lo más esencial. En contraposición, Mithsu hiperconectada, una princesa tecnológica, mediática, en su atalaya infernal de circuitos electrónicos, cables, de los que se ha vuelto esclava, no hay movimiento hasta que lucha contra los objetos que la poseen. Erika en estado puro representa en la línea anterior, la libertad y la vuelta a sus raíces. Y Luna superando un Mito hipermoderno, recrea de nuevo, una mujer esclava de las imposiciones mediáticas contemporáneas sobre la belleza, poder y el canon físico con el que somos bombardeados”.<br /></div><div align="justify">Le encantaría pintar sobre una mujer con muchísimas arrugas, surcos y marcas para dejarse llevar por esos caminos ya trazados. También pintar sobre mujeres embarazadas, por la tensión de la piel y por la belleza que irradia una madre con otra vida en su cuerpo. Quizás éstos, sus próximos proyectos.<br /></div><div align="justify">¿Cuáles son los requisitos que uno tiene que tener para ser una soporte de tus obras, una gorda puede formar parte?<br /></div><div align="justify">Por supuesto! Cuanta más variedad mejor. El aspecto físico no me condiciona; o me condiciona, pero para una función concreta, tiene que interesarme la persona. Piensa que tienes que ser muy cuidadoso, delicado, empático: alguien se desnuda durante horas para ti porque CONFIA en ti.<br /></div><div align="justify">La Pintura corporal fue una de las primeras formas de expresión utilizada por nuestros antepasados. Para afirmar su identidad, para indicar la edad de cada hombre, o para reconocerse entre sus pares. Los colores extraídos: de la tierra colorada, carbones, cenizas, semillas de frutas, de la sangre de los animales.<br /></div><div align="justify">¿Presenciaste algún episodio donde la piel reaccionó mal??<br /></div><div align="justify">No, nunca. Solo he visto reaccionar literalmente, como si fueran otras personas, a algunos modelos/personajes cuando se han visto transformados y han actuado de un modo distinto a como suelen hacerlo, generalmente, más libre, más expresivo corporalmente, sin que los dirijas o los guíes. Totalmente espontáneo.<br /></div><div align="justify">Para realizar pintura corporal: se trabaja sobre una piel limpia y sana. Se limpia el pincel después de cada uso para evitar posibles enfermedades. Las pinturas utilizadas en Bellas Artes no son adecuadas para pintar sobre el cuerpo, pueden presentan riesgos para la salud.<br /></div><div align="justify">¿A quién admirás?<br /></div><div align="justify">A la gente que busca su propia trascendencia, que sigue un camino que no viene en ningún manual, que no juzga desde un solo ángulo. Que lucha por lo que cree, y no tiene que ser necesariamente una gran causa reconocida, sino su propia causa cotidiana, la más grande.<br /><br />¿Alguna vez pensaste en desaparecer?</div><div align="justify"><br />Claro, demasiadas. Veruschka decía que de pequeña corría tras el atardecer para fusionarse con él, desaparecer con algo bello. Tiene mucho sentido. Ojalá tuviese una capa invisible para desaparecer.</div><div align="justify"><br />Más info y obras:: <a href="http://www.flickr.com/photos/eschmudliketeburlikete/collections/72157612791286295/">Helena Baeza</a></div><div align="justify"><a href="http://plastica-argentina.com.ar/artered/?p=182">comentar nota*</a></div><div align="justify"></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-50025200516108486892010-03-10T09:12:00.000-08:002010-07-16T09:02:41.264-07:00Mi zona liberada; los piquetes culturales<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRuB2x2US9zNp8UiRdFtK2aTpxK4LZtT1N9CJgZiIKOJ4X0TfiZff-WXFtuz2tKzV35lgJ_442XTvrYj6FOya3vcg8ZDgVv05mCMoHD2sdTKY6v4xpQpBsY9iW4-g5AanTFN9tJsc2R5Q/s1600-h/imagen_izquierda_01.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 216px; FLOAT: left; HEIGHT: 315px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5447056485774103138" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRuB2x2US9zNp8UiRdFtK2aTpxK4LZtT1N9CJgZiIKOJ4X0TfiZff-WXFtuz2tKzV35lgJ_442XTvrYj6FOya3vcg8ZDgVv05mCMoHD2sdTKY6v4xpQpBsY9iW4-g5AanTFN9tJsc2R5Q/s320/imagen_izquierda_01.jpg" /></a>Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati </a><br /><div>Para <a href="http://www.universoagora.com.ar/article/tag/lo-que-tenes-que-saber/">universo Ágora</a></div><div></div><div>“Los piquetes son el producto de la sociedad en que vivimos, si fuera pobre sería piquetero”</div><br /><div></div><div>Popularmente conocido en 2006 por unir dos mundos: Alvear Fashion and Arts y movimiento MIJD liderado por Raúl Castells. Cuatro años después planea junto con su amigo piquetero viajar al Impenetrable para visitar a los Tobas y trasladarlos a Buenos Aires para exhibir sus obras artísticas.</div><br /><div></div><div>Todos lo conocen como Bony pero su nombre completo es Héctor Guillermo Bullrich. Quien un día mientras presentaba como curador una de las ediciones de Alvear Fashion and Arts conoció a Raúl Castells, que estaba afuera intentado montar una olla popular contra la desnutrición infantil y el trabajo esclavo. Esa noche había gritos, policías, gente de Recoleta y de la Matanza. Bony se acercó a la puerta e invitó a Raúl a la muestra. Después de caminar juntos por la galería le pidió su teléfono y al otro día lo llamó para presentar dos meses más tarde con la ayuda de Cristina Dompe, Matanza, Arte y Moda y Cultura popular, evento que trasladaría la alfombra roja del Alvear a la Matanza para que desfilen artistas de Recoleta, artistas de la Matanza, modelos, cantantes; arte de aquí y allá unidos en un mismo lugar. Evento repetido luego en Lanús y Quilmes.</div><div></div><div>“No lo hice para sentirme el Che Guevara, lo hice y lo hago porque me gusta e incluyo este mundo con el mío, esto es parte de mi obra, la alfombra roja del Alvear se trasladó a la calle de tierra, para mí había cambiado un símbolo y por primera vez llevé esa alfombra a un lugar antagónico”.</div><div></div><div>Me recibió en El victorial, una de sus propiedades -casona antigua en Piedras al 700, San Telmo-. Ahora está rapado, tiene 45, fuma mucho y vive en Recoleta. Vivió y trabajó en Nueva York y Europa, ese día estaba con las manos sucias porque estaba arreglando una de las paredes y mientras lo entrevistaba tirábamos las cenizas de cigarro en un plato de plástico. </div><div></div><div>Tiene muchos títulos, pero el de “Artista” es el que más ama y el que mejor le sienta. Se “escapó” y trabajó en el exterior. Cuando volvió encontró en Buenos Aires la obra que cambió gran parte de su vida: incluir su mundo con el de Castells, su gente y los piquetes. De algún modo rompió los paradigmas establecidos sin miedo al ridículo. Se hizo muy amigo de Raúl y su esposa Nina Peloso, organizaron juntos “Piquetes Culturales” uno de ellos en el comedor comunitario de Puerto Madero donde se mezclaban transeúntes y obras de toda clase, expo que incluía pinturas también de Quinquela, Berni y Alonso. Conoció, visitó y entendió en carne propia lo desconocido. Ya no podía ser la misma persona. </div><br /><div></div><div>“Yo conozco el trabajo de ellos y cuando escucho que la gente dice que vayan a trabajar, me irrita. Su problema fundamental es la imposibilidad de salir de la pobreza, yo tampoco sabría cómo salir. Pienso hasta cuándo va a resistir el mundo, cada día hay más pobreza, no sé hasta cuándo va a durar este sistema, hay falta de educación y de inmovilidad como en el sistema de castas”.</div><br /><div></div><div>Cuando tenía uno, su papá murió de un Paro Cardiaco. Hijo único se crió con su mamá de 38, su abuela, las empleadas y sus hijos con quienes jugaba en un paisaje algo utópico, tradicional y sin división de clases. “Mi casa era como un santuario para mí. Cuando mi papá murió dejó en un ropero miles de hojas, yo las encolaba y hacía edificios, estaba días armando esas ciudades, por esto prefería jugar con mis amigos fuera de casa”. De chico era buen alumno pero odiaba estudiar, como odia estar tanto tiempo en la cama. Hiperactivo. Desde lejos escuchaba a su mamá, -que no volvió a casarse y era muy conservadora, culta y religiosa- y a su abuela lo que debería estudiar de grande. Pensó una semana en el sacerdocio, pero con el título de Abogado en mano y algunos otros más adelante, se fue a vivir unos años a Nueva York, “fueron los mejores años de mi vida, pero luego volví, me sentí asfixiado y me deprimí mucho al ver que el artista bohemio de Argentina era nada que ver con el del el exterior”. Volvió porque su tía tenía cáncer y su mamá problemas de salud. “Me sentí responsable por sus vidas”. </div><br /><div></div><div>Su tía murió y cuando su mamá mejoró, Bony se ocupó de los asuntos familiares y empezó a hacer lo que siempre quiso, Arte. Su primera expo: Zonas Liberadas –retratar la esencia de una persona a través de objetos, muebles, cosas-. Luego otras como Neodieciochoismo, -tomar elementos del siglo XVIII y traerlos al siglo XXI, haciendo de cuenta que el siglo XX no había existido- y Torres gemelas, obra que expuso en el Alvear donde fue curador. Su obra más conocida la vieron millones de argentinos en el cuarto oscuro, cuando en 2007 fue candidato a vicejefe de Gobierno por el MIJD y su boleta, exhibida “simbólicamente” entre las demás. Salieron decimoctavos. </div><br /><div></div><div>Su vida cambió, si bien sigue en los mismos ámbitos, con la misma gente, ahora también come asados en la Matanza, realizó reuniones con el movimiento en su casa donde a veces iban más de 40 militantes. Él los entiende un poco más que el resto que mira el diario y da vuelta la página. “No quieren ser piqueteros pero es la única forma que tienen para que los escuchen, ellos quieren crecer. Algunos sienten que no pertenecen a la capital, sienten pudor de caminar por la Avenida Alvear, a ellos los discriminan mucho la clase media trabajadora. Es difícil vivir en calles de tierra, sin agua, yo conocí sus casas cuando comimos todos juntos asado en la Matanza”.</div><div></div><div>Un día invitó a cenar a Nina Peloso y se quedaron hablando de sus vidas hasta las 5 de la mañana. “Nina es genial, me río de su sentido del humor y pienso que es muy fuerte”. Nina se enamoró de Castells militando, también participó en Bailando por un sueño (Show Match, Canal 13) donde Bony junto con Castells repetidas veces fueron a apoyarla.</div><br /><div></div><div>Pronto planea junto con Raúl mostrar la cultura y las costumbres de los Tobas a través de sus propias obras artísticas, y quizá trasladarlos unos días para que conozcan la provincia e interactúen con la “Cultura porteña”.</div><br /><div></div><div>Seguramente años atrás cuando Bony dormía en el cuarto principal de un Castillo y miraba de reojo los frescos de Alberto y Victoria, jamás se hubiera imaginado toda esta historia que fue y es real porque en todas sus obras piqueteros o alfombras rojas con tierra se perciben, aunque sea a lo lejos. “Es que nunca preveo, las cosas se dieron así, sin planear, surgió”.</div><br /><div></div><div>Página web/más info :: <a href="http://www.bonybullrich.com.ar/" target="_blank">http://www.bonybullrich.com.ar/</a><br />* Especial para Universo Ágora A.C. </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-63467633632786842842010-03-07T12:55:00.000-08:002010-03-07T13:11:55.076-08:00Ollas, sartenes y calderos. Cuba<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg82IcwtDU20QjwmDxL7Dupzim_iDPtNFOMflVEliIfTblCWQ10U78cXkwKwt28TrWSnsy4NMh0qww6ERf7rxQjL1cH_ZFSYg1DgSA1ywUZ9QaA8Vf7X5AaExK467WL6kIXWP_bGmadXms/s1600-h/renier_port.jpg"><img style="WIDTH: 447px; HEIGHT: 141px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5445998951380116642" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg82IcwtDU20QjwmDxL7Dupzim_iDPtNFOMflVEliIfTblCWQ10U78cXkwKwt28TrWSnsy4NMh0qww6ERf7rxQjL1cH_ZFSYg1DgSA1ywUZ9QaA8Vf7X5AaExK467WL6kIXWP_bGmadXms/s320/renier_port.jpg" /></a><br /><br /><div>Por Marcos Brugiati<br /><div><div>Para <a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/ollas-sartenes-y-calderos.-cuba-000001.html">Cañasanta<br /></a><br />Cuando tenía 10 la mejor academia de Artes Plásticas de Cuba le propuso profesionalizarlo, pero su madre lo impidió. En su primer año de Facultad Joel Jovert vio sus obras y le ofreció exponer en la mejor galería de la ciudad. Hoy vive en Praga y es famoso por pintar ollas, sartenes y calderos como símbolo del hambre cubano.<br /><br />Vivió en Cuba donde nació hace 31 años. Se llama Renier Rodriguez Mendez y se crió en el taller de su padre entre pinturas, barro y cerámicas.<br /><br />Une el realismo con ideas surrealistas o atmosferas raras. Su trabajo por capas y al óleo tiene una historia y no es casualidad que entre sus paisajes aparezcan recipientes típicos cubanos como símbolo de las carencias alimenticias, o para engrandecer la representación del problema económico en Cuba.<br /><br />“Pinto los calderos cubanos primero porque son únicos. Segundo porque en Cuba hay carencias alimenticias, hambre. Solo que no digo esto directamente a un crítico, porque comienzan a utilizar las lecturas de mi obra por caminos más políticos y menos artísticos y ese no es mi objetivo”<br /><br />Sus pinturas son verdaderas obras de arte, utiliza diferentes soportes: Telas, lienzos, linos. Su trabajo graso sobre magro, -por capas, casi siempre más de dos- entremezcla paisajes, ollas, palmeras y a Cuba. “uso los calderos también porque quiero utilizar otro símbolo que no sea tan comercial o gastado como la Palma Real Cubana. Quiero mostrar que en mi país se está aferrado y se lucha contra lo increíble”.<br /><br />Vivió parte de su vida en Morón, un Municipio al norte de la provincia de Ciego de Ávila, Cuba. Se crió viendo a Rafael Rodríguez Rosales -su papá- trabajando con cerámica, pinturas y esculturas de <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqA84-IaIjs38y6wEgW338U2h-3-gA0QEpmTta8grrZcBGgTfu2s-l0dG95gX-0fClvZC5bQCzNnY1wtNmM56wtWiGhJv3cgitx-QCBFpmWrrrIZOXhcZrnFOIRy4dujZLQCvQFobywwk/s1600-h/SEUN.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 183px; FLOAT: left; HEIGHT: 263px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5445999636339071074" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqA84-IaIjs38y6wEgW338U2h-3-gA0QEpmTta8grrZcBGgTfu2s-l0dG95gX-0fClvZC5bQCzNnY1wtNmM56wtWiGhJv3cgitx-QCBFpmWrrrIZOXhcZrnFOIRy4dujZLQCvQFobywwk/s320/SEUN.jpg" /></a>madera.<br />“Cuando pequeñito mi papá ponía una bola de barro en mis manos para que yo no le molestara mientras trabajaba. Al final de cada día él terminaba su jornada formando una figura con mi bolita de barro la cual me dejaba como tarea, pues yo debía reproducirlo al día siguiente. Realizaba peces de cerámica y otras cosas que luego mi papá cocía”<br /><br />Cuando Renier tenía 10, Lorenzo Linares Duque -director de la Academia de Artes Plásticas Vicentina de la Torre, ubicada en la ciudad de Camagüey- vio los peces de cerámica y le ofreció estudiar en su academia. “No fui porque mi mamá me lo impidió, yo sí quería pero con 10 años no era mayor de edad y tenía que hacer lo que ella lógicamente quería”<br /><br />Todos los días quería ser pintor. Pintaba camisetas, garabatos o jugaba al béisbol, y rellenaba de color los comics que le traía su papá.<br /><br />Ingresó a la universidad ISP José Martí. En su primer año de facultad con dos cuadros en mano tocó la puerta de Joel Jovert -uno de los artistas más famosos de Camagüey- “no sé si le gustó mi obra realmente, pero me ofreció exponer en mi primer año de carrera en la mejor Galería de la ciudad, –La Oveja Negra- allí expuse los dos cuadros que llevé a su casa y otros ocho. Obras de temática surrealista-abstracta”. Disconforme con sus estudios prácticos, abandonó la Universidad en el tercer año, para estudiar “arte” con el prestigioso artista René de la Torre Aguilar, “allí aprendí a madurar el oficio, también visité el taller de Lorenzo, artista que me ofreció a los 10 estudiar en su Academia”<br /><br />Expuso desde el ’99 en las importantes galerías de Cuba, también en una muestra colectiva en Austria. Después de estudiar dos años con sus maestros, -graduados en Kiev, Ucrania- regresó a su ciudad natal y a los 27 presentó su CV a UNEAC, - Unión Nacional de escritores y Artistas de cuba- lo aceptaron y se convirtió en uno de los miembros más jóvenes del país con posibilidad de exponer sus obras en el exterior. En noviembre del 2007 sus obras llegaron a Valencia, “allí me enamoré de una chica de Republica Checa, me casé y me trasladé a Praga donde vivo y donde estoy preparando una muestra para Julio”<br /><br />“Siento atracción sobre los pintores hiperrealistas pero con el mucho cuidado de no caer en la simple representación sin discurso”.- </div><div></div><div></div><div></div><div> </div><div>Más info/ obras del artista ::: <a href="http://www.canasanta.com/renier.html">Renier Rodriguez </a></div><div> </div><div><a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/ollas-sartenes-y-calderos.-cuba-000001.html">comentar nota </a></div></div></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-6432434577599094312010-02-16T11:01:00.000-08:002010-07-16T09:03:03.009-07:00Niños, orgasmo y el Principito<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEged5jCPiCsvxaaYw61ro21xcKKilnN9759ihMgRkU5d-WAWsErBtOlqZfWmNQjcc_9YXhUeqZfro5S6TsS08GZ1wRHCUEPjKD0Kjut1P_Jyd7yLs_i51xgjRLQd7EzqYL-PCA5WQjGz4E/s1600-h/uuu.jpg"><img style="WIDTH: 320px; HEIGHT: 213px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5438922429689634674" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEged5jCPiCsvxaaYw61ro21xcKKilnN9759ihMgRkU5d-WAWsErBtOlqZfWmNQjcc_9YXhUeqZfro5S6TsS08GZ1wRHCUEPjKD0Kjut1P_Jyd7yLs_i51xgjRLQd7EzqYL-PCA5WQjGz4E/s320/uuu.jpg" /></a><br /><div><div><br /><div><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 203px; FLOAT: left; HEIGHT: 292px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5438919938394903826" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinq_5quqg08v61lhd2P-8d6aE0NM9MqT_JUd70p715zbNrcRwXxYufF_vxZuHgfF7ycxvyECZg0rJr745qkzgoM7bLRc9wCUzRLX9YMprHlCd28DtHS34onFbF99Sc4OjkBICaEXO4G0I/s320/make.jpg" /><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBv63IjydNDHHrZIOaUM8kBFU-XxGavlMGSsz-9OdJKnRBcyK3zq-ys9qoZF3Gv0bErJHupCCHsuIyw9e5_KGCEbBqLkAOFvjviA8zj3TkHod2QRN9SjwuxyeOFE_0eC5SdmkUm5gccs8/s1600-h/uuu.jpg"></a>Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati </a><br /><div>Para <a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/ninos-orgasmo-y-el-principito.-diego-beyro-000001.html">Cañasanta<br /></a><br />Estudió Publicidad, trabajó en El Cielo de Agulla Y Bacetti y desde chico amó el arte. Un día renunció a todo y se fue a vivir a Italia porque Fábrica -el centro de investigación y desarrollo del grupo italiano Benetton- le ofreció desarrollar allí sus proyectos artísticos.<br /></div><br /><div>Se llama Diego Beyró, nació hace 25 años en Argentina y cumplió a los 22 el sueño de todo artista: ir a Italia todo pago a trabajar para Fábrica -un lugar ubicado en Treviso donde se encuentran jóvenes talentos de todo el mundo para generar proyectos y nuevas orientaciones- y desarrollar allí libre el arte plástico sin ataduras.<br /></div><br /><div>Junto con su gato Siemens en un departamento a media hora de Venecia surgió su primera serie, Expresiones: Retrató el grito de la niñez, un grito de dolor y furia, -utilizó fotos de todos sus sobrinos- cuando se dio cuenta las imágenes se habían acabado y entonces decidió retratar en sábanas, el grito de placer, del orgasmo total, pero de jóvenes adolecentes. </div><br /><div>“Es el grito que no grité de niño. Creo que nadie me vio gritar, explotar, porque nunca lo hice. Así que lo haré a través de ellos. Pinté más de cuatro sobrinos, y luego retraté el orgasmo en sábanas, ese grito de placer, el clímax de la vida de los jóvenes”. El tamaño de cada trabajo mide más de 3 metros de alto por 1 metro y medio. Utilizó para los retratos de los niños, acrílico sobre papel, y óleo sobre sábana para los jóvenes orgásmicos. Más adelante creó Make up, una serie que relata las diferentes miradas de Victoria, su ex novia. Se perciben gestos, silencios y sobre todo su maquillaje. Utiliza colores primarios y sus complementarios, acrílico sobre papel.<br /></div><div>Necesita pintar para él y para todos, de chico no pudo gritar lo que hoy gritan sus monaguillos, y eso lo libera. Expuso por primera vez en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Milán y luego en Arte Ba en Buenos Aires, después en España, Líbano, Portugal, EE.UU. Un libro de arte erótico –Grafuck- publicó sus sábanas.<br /></div><div>A los 18 estudió cuatro meses Bellas Artes en el IUNA, “sentía que iba a estar 8 años en esa facultad, que no podría trabajar, ni hacer nada, pensaba que podría ir a un taller y aprendería lo que me interesaba. Quizá sentía mucha presión y miedo al fracaso. Entonces me metí en publicidad”. Estudió y trabajó en publicidad pero sentía una necesidad artística más grande y eso lo frustraba.<br /></div><div>Diego es el más chico de seis hermanos, sus padres viven en San Isidro. “El abuelo de mi abuela tiene obra en el Prado. Mi hermano Sebastián es artista, como mis tías Mariú y Cristina”. Su preferida, su abuela de 84 años, artista surrealista, “ella siempre está aprendiendo y me enseña todo el tiempo. Cuando era chico me llevaba a pasear al zoo y al jardín”.<br /></div><div>Fan de Miguel Ángel, Helnwein y el Principito. Coleccionó el libro en más de 15 idiomas, según el país y la gente que iba conociendo: en Español, Italiano, Holandés, Alemán, Árabe, Francés, Etc.”Me genera una infinita ternura. Me siento muy identificado con él. Creo ser un pequeño príncipe, así me comporto. La historia es atemporal, aunque resulte cliché decirlo, así es”.<br /></div><div>“A los 19 un psicólogo me dijo que necesitaba hacer un tratamiento en la CPA porque estaba perdido, confundido, había una traba que no me dejaba avanzar con claridad. Si bien no era un alcohólico, y lejos estaba de eso, simplemente me estaba trabando. Y de eso se trababa el tratamiento, de poder ser libre. No veía a mis amigos y por seguridad nadie podía darme plata. Salí a los 20 como un guerrero. Reviví todo y cada uno de mis traumas y conflictos, los caminé. Revolví todo mi pasado, todas mis cuestiones. Los atravesé y los acepté. Eso me dio mucha seguridad”.<br /></div><div>Hoy está de vuelta en Argentina, después de haber trabajado en Italia, y exhibido sus obras en las importantes galerías de allí y de acá. Espera mudarse pronto para encontrar su espacio y su clima, “No me preocupa qué será de mi nueva obra. No tengo mucha idea, pero la tendré cuando esté tranquilo, en mi lugar”.<br /></div><div>Algunas de sus obras se pueden comprar en Galería Masottatorres. México 459, San Telmo, ó </div><br /><div>visitar su página web: <a href="http://www.diegobeyro.com/" target="_blank" included="null">http://www.diegobeyro.com/</a> .<br /></div><div>“Mi sueño es comprar un castillo para vivir y hacer comida para mis amigos”. </div><div></div><div><a href="http://www.canasanta.com/el-dossier/ninos-orgasmo-y-el-principito.-diego-beyro-000001.html">comentar nota::::</a></div></div></div></div></div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-18116737211280414892010-02-06T16:26:00.000-08:002010-07-16T09:04:16.506-07:00La identidad fue mi lbertad<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaz5JPGKqxluPO2EgSBpRs3ZtNmcUGpUwLkftKTfMLxPUpJ5m0QTmrryjicyZ4T_hHM7-pL8y0dvqQK9Ojk-IUHj0LHIPqHz259JkeV27YrJ1RIB9ArSugmfJjQ26oCXgxpvrmlASEgMU/s1600-h/FOSSATI_Leonardo.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 243px; FLOAT: left; HEIGHT: 243px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5435293877982079522" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaz5JPGKqxluPO2EgSBpRs3ZtNmcUGpUwLkftKTfMLxPUpJ5m0QTmrryjicyZ4T_hHM7-pL8y0dvqQK9Ojk-IUHj0LHIPqHz259JkeV27YrJ1RIB9ArSugmfJjQ26oCXgxpvrmlASEgMU/s320/FOSSATI_Leonardo.jpg" /></a><br /><div>Por <a href="http://www.canasanta.com/colaboradores/marcos-brugiati-00001.html">Marcos Brugiati * </a></div><div>para <a href="http://www.universoagora.com.ar/article/tag/lo-que-tenes-que-saber/">Universo Ágora</a></div><br /><div></div><div>Leonardo Fosatti Ortega fue el verdadero nombre que adoptó el 11 de Agosto de 2005 un muchacho que se presentó en Abuelas para indagar sobre su identidad, después de vivir 28 años en La Plata con otra familia.<br /></div><br /><div>Sus padres Inés Ortega y Rubén Fosatti fueron secuestrados a principios del ´76 en la Comisaría 5ta de La Plata. Ella tenía 16 años y estaba en la secundaria, trabajaba como obrera textil y militaba con la UES. Él de 22, estudiaba el Profesorado de Historia en la Universidad, trabajaba como obrero metalúrgico y también militaba.<br /></div><br /><div>Leonardo nació supuestamente el 12 ó el 19 de Marzo del ´76 en una celda de la Comisaría 5ta, donde previamente su madre secuestrada comenzó el trabajo de parto atada de manos y acostada sobre la mesa de una cocina en un evidente y oscuro Centro Clandestino de Detención. El bebé estuvo uno o dos días en la celda con su madre cuando se lo llevaron con la excusa de mostrárselo al “Coronel”. Ella no lo volvió a ver.<br /></div><br /><div>El bebé ya tenía 10 semanas de vida y estaba en la casa de una Partera. El 20 de Marzo lo adoptaron. “Mi padre cuando me adoptó tenía 47, ella 39. La Partera les contó que nací allí, que mi mamá biológica era de Córdoba y que no quería a su hijo, que se lo lleven. Ellos no sabían nada, no me apropiaron, me bautizaron y me dieron su apellido”. La partera murió años después y su casa desapareció. Leonardo pensó por más de 20 años que lo habían abandonado.<br /></div><br /><div>Vivió parte de su vida en La Plata con su hermana también adoptada pero en el ’72. De chico tenía dudas y no se veía parecido a sus padres. Soñaba con ser corredor de autos.<br />Esperó 28 años y se acercó a la Filial de Abuelas para averiguar su verdadera identidad. “Mis dudas venían desde la infancia, por cuestiones palpables, no me veía parecido, no tenía fotos del embarazo de mi madre. Tenía la certeza que era adoptado por indicios comunes, pero no quería saber sobre mi origen porque pensaba que mi familia biológica me había abandonado, por eso no salí a buscarlos”. Luego el Banco Nacional Genético confirmó que era hijo de Inés Ortega y Rubén Fosatti. Tardó más de cuatro meses en asumir y corroborar su historia personal, la de sus familiares, su verdadera identidad.<br /></div><br /><div>Un día sus abuelos maternos recibieron la llamada de Abuelas y conocieron a su nieto desaparecido después de muchos años de búsqueda. Sus abuelos paternos ya habían muerto por una enfermedad causada por la pérdida y el secuestro de su hijo Raúl.<br /></div><br /><div>“Y por fin conocí a mi familia. Mi abuela vive en La Plata. Mi abuelo en Santa Fe y lo veo seguido como a mis primos de Venezuela. Conocí a los amigos de mis viejos, su familia. Me sentí identificado con ellos. Fue una sensación de identidad que surge de manera natural”<br /><br />De a poco se familiarizó con su historia antes sepultada. Los compañeros y amigos de su padre del Colegio Nacional de La plata llamaban a Raúl "La Chacha" Fosatti. Conoció lugares, vecinos, amigos, y muchos recuerdos que abraza.<br /><br />“Dentro de una tragedia tuve la suerte de ser criado con una familia que me brindó mucho amor. Los veo siempre y tengo muy buena relación”.<br /><br />Hoy Tiene 32, y su hijo 12. Viven en La plata. Ayuda a las Abuelas en una de las sedes en Virrey Cevallos. Trabaja en Turismo y estudió actuación 4 años con Roxana Randón en Pasaje Carabelas.<br /></div><br /><div>¿Le contaste a tu hijo sobre tu historia?<br /></div><br /><div>Todo cambió en mi y eso iba a afectar a mi hijo por eso se lo conté y cambiamos de apellido. Le conté que yo era adoptado y que salí a buscar la verdad. En ese momento él tenía 8 años. Hoy sabe la historia de sus abuelos, y de la familia.<br /></div><br /><div>¿La verdad, es libertad?<br /></div><br /><div>¡Es cien por ciento así!. Conocer toda la verdad, más allá de lo dura que pueda ser me generó una sensación de alivio y de libertad. Encontré esa verdad que me hizo libre.<br /></div><br /><div>¿Qué consejo les darías a los chicos que dudan sobre su identidad?<br /></div><br /><div>Que se acerquen a Abuelas porque se maneja de la mejor forma, con gente profesional, con respeto. Todo se trata con mucha intimidad y no te obligan a nada.<br /></div><br /><div>¿Qué pensás sobre Inés y Raúl, tus verdaderos padres?<br /></div><br /><div>Mis viejos sabían lo que pasaba en el país, pero no se exiliaron, eligieron quedarse y luchar, y eso los hizo libres.<br /><br />Sus padres siguen desaparecidos…<br /></div><br /><div>Si naciste entre 1975 y 1980 y tenés dudas sobre tu identidad: acercate a Virrey Cevallos 592 PB 1 (011) 4384-0983 o<br />Consultá Site <a href="http://www.abuelas.org.ar/" target="_blank">http://www.abuelas.org.ar/</a><br /><br />* Especial para Universo Ágora A.C.</div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-28578287808498709862010-01-18T12:46:00.000-08:002010-01-24T15:23:52.840-08:00Protesta y transgresión. Street Art<div align="justify"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVo8dPb-j1FIUxqYfL1vo7voxUiWO24HdMZ_tdZc4G2ndCIsRWhZDYkWMpwdrTOf8Ti_WDf5yEJpqM2EndctbUO4RNP_goI22Lp3fzcmaXOzn-5GQjL_NfAtWxpmUNl8BOMjBzX2D3uV4/s1600-h/siii.jpg"></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqQk_xMQCAZ_ndAfz40JWKKOwrNXysyHUP_R5GB6nnLbrCSgaWeLU4CcQNtBdlGLGrP9l5-kkBa7KKRTIXmv1s9zkbfpkVBhdwYNBhlt5cAGRaGsU-CcUn1WSA5drY41Ejbsb82tu2hJA/s1600-h/grafa"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428199921386986594" style="WIDTH: 391px; CURSOR: hand; HEIGHT: 321px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqQk_xMQCAZ_ndAfz40JWKKOwrNXysyHUP_R5GB6nnLbrCSgaWeLU4CcQNtBdlGLGrP9l5-kkBa7KKRTIXmv1s9zkbfpkVBhdwYNBhlt5cAGRaGsU-CcUn1WSA5drY41Ejbsb82tu2hJA/s320/grafa" border="0" /></a><br /></div><div align="justify"><br />Por Marcos Brugiati<br />Para <a href="http://www.universoagora.com.ar/article/tag/lo-que-tenes-que-saber/#216">Universo Ágora</a><br /><br />Lo vemos todos los días en la calle. Frente a la Casa Rosada, en el subte o en los trenes. Quizás la rutina o los uniformes de la ciudad esconden un poco este fenómeno colectivo. Transgresor y espontáneo. Casi veloz el movimiento que eligieron muchos jóvenes por una necesidad de protesta. Una forma de denuncia política, social, y <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYg2C_NruJ7AFf7VkzjRbR-NdN6FtsFXiz9GbhYrxPRn1u-lBCrEDGfBDgl5p7GY7sGudjPXNTqQ3YW7nfCnCTgwVZh7JNx4y3KtSWjpLjc1zJK3Sq14LAFaJok7zufXUl0XNrwnNDp4U/s1600-h/mc.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428200170199971394" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 318px; CURSOR: hand; HEIGHT: 219px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYg2C_NruJ7AFf7VkzjRbR-NdN6FtsFXiz9GbhYrxPRn1u-lBCrEDGfBDgl5p7GY7sGudjPXNTqQ3YW7nfCnCTgwVZh7JNx4y3KtSWjpLjc1zJK3Sq14LAFaJok7zufXUl0XNrwnNDp4U/s320/mc.jpg" border="0" /></a>cultural.<br /><br />Algunos lo llaman Arte callejero. Otros, vandalismo de vagos y destructores. Lo cierto es que está impuesto desde los ’60 y a través del tiempo esta forma de expresión se ha multiplicado. El espacio de manifestación, la calle. Los soportes, Las paredes de la ciudad. Sus dibujos, frases y firmas se encuentra al aire libre, cerca deCongreso, en Puerto Madero, La Plata y en tu barrio. Las pintadas están visibles por todos: el oficinista, el vendedor ambulante y por Cristina, Macri y la Policía.<br /><br />La mayoría utiliza aerosol, otros pinceles. Recurren al esténcil o al graffiti. Parece que su condición es pintar lo más grande y vistoso que se pueda. Los colores que utilizan son llamativos y vivos -rojo, amarillo, azul-. Estas imágenes acompañadas por frases y palabras en código despiertan el interés del espectador urbano por su tamaño y color. Algunas son verdaderas obras de arte.<br /><br />“Es la única forma de expresar lo que siento. Espero que así me escuchen los de arriba que no hacen nada y nos dejan morir de hambre”.<br /><br />Emanuel m, es el sello que utiliza después de escribir en la ciudad porteña. Tiene 22 años, vive en La Matanza, estudia Psicología y es fan del hip-hop. Utiliza el Arte Callejero como denuncia y protesta.<br /><br />“Tengo más de 51 sprays de todos los colores. Me gusta mucho dibujar y mezclar el dibujo con frases de doble sentido, otras muy explícitas como, ¡no nos roben más el pan de todos los días!”. Su mamá tiene miedo, su papá también pero lo apoya y le indica algunos sitios abandonados. Su primera pintada fue a los 15 en un vagón de tren. “Era la 1 de la mañana y estaba con tres amigos. Pintamos el vagón abandonado de un tren en Escalada. Escribimos nuestros nombres graffiteros y mi amigo dibujó una mujer llena de sangre sosteniendo el símbolo Nazi”. A los 17 su papá pagó a un policía 200 pesos para sacarlo de la cárcel tras ser detenido por pintar cerca de la Casa Rosada.<br /><br />“Sé que hay algunos lugares que te enseñan sobre Arte Callejero pero nunca tuve el tiempo para anotarme. Leí mucho sobre el tema y considero a esto arte porque tengo conciencia del uso de los colores, y además puedo sacar todo lo que siento para afuera. En esto se gasta mucho dinero y esfuerzo”. Un día la vecina lo agarró de los pelos por pintar el frente de su casa.<br /><br />“Mi obra es anónima, como la de muchos otros artistas que no develan su identidad. No hace falta poner mi nombre verdadero, lo que está a la vista lo pensamos todos y es la realidad de como vivimos, hay mucha violencia, hambre, y desocupación. Y el gobierno nos roba”.<br /><br />Todo empezó con Taki 183 la firma de Demetrius, un joven griego que trabajaba como mensajero en Nueva York en los ‘60. Cuando repartía sus cartas y paquetes pintaba su firma por todos lados. Esta huella fue la copia de miles Newyorkers influenciados por el rap y el hip-hop. Sus objetivos: firmar en la mayor cantidad de lugares para garantizar su fama y status según el grado de peligrosidad del sitio pintado. Ya en el ’68 en Francia se realizaban estas pintadas pero no como simples firmas, sino como manifestación de muchos jóvenes en contra de la velocidad de la Telecomunicación y el Capitalismo. Juntos con aerosol en mano firmaban las paredes: “¡viva la comunicación! ¡Abajo la telecomunicación!”, “El arte ha muerto. Liberemos nuestra vida cotidiana”, “En otros tiempos, sólo teníamos adormideras. Hoy las calles”. En Argentina se transcribió “Tucumán Arde” por toda la ciudad para generar conciencia por los despidos a trabajadores y por la prensa oficialista producida por el Gobierno Militar. Más adelante con la vuelta de la democracia aparecían en Plaza de Mayo siluetas pintadas de los detenidos-desaparecidos.<br /><br />A lo largo del tiempo pasaron de ser graffitis chatos, a imágenes voluptuosas de colores espectaculares y vistosos; siempre la función fue y es la misma: Protesta y denuncia por la disconformidad de la injustica.<br /><br />¿Si harían un graffiti en la fachada de tu casa recién pintada, cómo reaccionarías?<br /><br />La verdad es que cuando era chico no era consciente de eso, pero hoy lo pienso dos veces y trato de pintar en lugares abandonados. Algunos colegas preguntan antes de hacerlo, pero nadie le dijo que sí, nunca.<br /><br />¿Por qué no develar tu identidad, a qué le tenés miedo?<br /><br />A que me lleven preso. Mi papá tuvo que sobornar a un policía bonaerense cuando me agarraron cerca de la Casa Rosada. Además no lo hago para ser conocido, sino para sacar de adentro lo que siento. El país está para atrás y todos lo sabemos, nos pagan dos pesos y aumentan las cosas el triple. Es imposible vivir así.<br /><br />Vandalismo de vagos y destructores opinan otros. José Carlos escribe en una página -Denuncia Social- en contra de las pintadas. Opina entre otras cosas, lo siguiente:<br /><br />“Me llamo José Carlos y escribo estas líneas porque ya no me puedo callar ante la aberración que a diario observo por las calles de mi ciudad y del resto de España. Con rotuladores o sprays ensucian deliberadamente la arquitectura de nuestras calles y el mobiliario urbano que pagamos todos con nuestros impuestos. No es ningún arte, es simplemente un desorden mental que padecen algunos emulando las antiguas costumbres tribales o la territorialidad que exhíben los perros pero con mucho peor gusto”. <a href="http://www.denuncia-social.com/anti-graffitis/" target="_blank">http://www.denuncia-social.com/anti-graffitis/</a><br /><br />En algunas partes del mundo autoridades gastaron más de $300.000 en la limpieza de fachadas, parques y transportes. La pena al graffitero es similar a la del robo simple. Algunos especialistas confirman que cuando se pinta, el vapor de las latas entra en los pulmones a través de la nariz y la boca y esas toxinas de la pintura son absorbidas por la piel, lo que podría generar infecciones. Muy pocos utilizan máscaras para cubrir su rostro.<br /><br />¿Qué es lo que te impulsa salir a pintar, la rabia, la impotencia?<br /><br />La rabia, la impotencia. Lo único que tengo es pintar en las paredes. Me da bronca que Cristina halla negociado por el inútil tren bala, que viaje por todo el mundo en busca de beneficios K, cuando tendría que haber hablado por cadena nacional del hambre, la inseguridad, y sobre todo de la Policía y sus trabajos oscuros como uno de los últimos: Los Pomar.<br /><br />* Especial para Universo Ágora A.C. </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-43929776128319365592010-01-11T12:20:00.000-08:002010-01-18T13:57:43.999-08:00AMIA en fotos. Mis recuerdos<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgocJp10b02pe83GIgxpD6XNsRiCHz1Wg8GiGdKsIUbvOkdsoaAva_2WTZx2_j0ZbQRcgl0i-Iqf-xkQedaiuDk78_bDf3sX837Pr1HtLvPjdM_mTNiuuqgtTnFSFv-wUHhzTfez4n730U/s1600-h/ausencia3.jpg"><img style="WIDTH: 341px; HEIGHT: 201px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425581382420137474" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgocJp10b02pe83GIgxpD6XNsRiCHz1Wg8GiGdKsIUbvOkdsoaAva_2WTZx2_j0ZbQRcgl0i-Iqf-xkQedaiuDk78_bDf3sX837Pr1HtLvPjdM_mTNiuuqgtTnFSFv-wUHhzTfez4n730U/s320/ausencia3.jpg" /></a><br /><div>Por Marcos Brugiati</div><br /><div>Para <a href="http://www.indexarte.com.ar/noticias/628/amia-en-fotos-mis-recuerdos.htm">Indexarte </a></div><br /><div></div><br /><div>Fotografió a familiares de las 85 personas asesinadas en AMIA. Las imágenes se dividen en un retrato de cada pariente y junto a ello, un objeto que poseía la victima el día del atentado o algún tesoro que fue representativo en vida. </div><br /><div></div><br /><div>Con estas imágenes el fotógrafo Santiago Porter presentó "La ausencia", un libro de fotografías, que capta con miradas y objetos, la tristeza y el dolor del atentado en 1994.<br /></div><br /><div>"Rosa es la mamá de Sebastián Barreiros. Cuando explotó la bomba, minutos antes de las diez de la mañana del 18 de julio del 94, Sebastián pasaba de la mano de su mamá por la puerta de la AMIA. Tenía cinco años y esta era su pelota de fútbol". Así cada relato debajo de las imágenes.<br />Sus fotos en blanco y negro sobre fondo blanco con formatos medio y grande, se concentran en las miradas, los gestos, texturas, y en los silencios de la "ausencia".<br /></div><br /><div>"El concepto de de este trabajo es representar la memoria de las victimas en sus objetos, y representar el reclamo de justicia otorgándole una cara visible y concreta de los familiares" explica Porter. Nació en Buenos Aires en el 71. Sus obras recorrieron las principales galerías porteñas y el exterior, y fue ganador de importantes premios y becas.<br /></div><br /><div>El escritor Marcelo Birmajer escribió un texto para este libro en el que dice, entre otras cosas:<br /></div><br /><div>"No todos somos capaces de hablar el idioma del dolor. Ni de entenderlo. La posibilidad de narrar, por medio de fotografías, el peso de la ausencia, la infinita tristeza, el implacable dolor, permite que el resto de la humanidad pueda comunicarse con los deudos, que son también las víctimas".<br /></div><br /><div>Una bomba estalló frente a la asociación Mutual Israelita Argentina el 18 de julio de 1994 a las 9:53 Am. El edificio de la AMIA ubicado en Pasteur 633, -en el centro de la ciudad- contaba con servicios sociales, educativos, culturales y una gran biblioteca sobre cultura judía. Funcionaba también como el centro de documentación sobre judaísmo argentino, bolsa de trabajo, red escolar, entre otras cosas. A esa hora el lugar estaba colmado de gente y en la vereda frente al edificio también.<br /></div><br /><div>Destruyó por completo la construcción de 7 pisos. Fue un atentado que asesinó a 85 víctimas e hirió a más de 200. No hay culpables. </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-5778373129045551253.post-41747477357704914402010-01-07T13:06:00.000-08:002010-05-17T15:35:10.237-07:00Yo no fui. Te lo juro<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6cMNSxyA5Pe9cQxkpZ8y5FZiERJUR-0iNwKjYEGOBmX-Mz4erQNsqNo5ycBZZROcZK_Q0f16X-aiAKXcxDaJF77JdZ8_l7LfDea7vksV8ogB1TXjE5N7tcm7YtvT_zgp-pRy9COBDrtI/s1600-h/yo+no.jpg"><img style="WIDTH: 320px; HEIGHT: 240px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5424111080820815138" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6cMNSxyA5Pe9cQxkpZ8y5FZiERJUR-0iNwKjYEGOBmX-Mz4erQNsqNo5ycBZZROcZK_Q0f16X-aiAKXcxDaJF77JdZ8_l7LfDea7vksV8ogB1TXjE5N7tcm7YtvT_zgp-pRy9COBDrtI/s320/yo+no.jpg" /></a><br /><div>Por Marcos Brugiati</div><div>Para <a href="http://plastica-argentina.com.ar/artered/?p=188">plastica-argentina<br /></a></div><div>Capacitan en oficios a mujeres privadas de su libertad. Las ayudan dentro de los penales, y afuera, a enfrentar el proceso de inclusión social. Yo no fui es un proyecto artístico y social sin fines de lucro que brinda un espacio de contención a través de talleres de todo tipo, y da capacitación en oficios en las cárceles de mujeres en Ezeiza. Surgió en 2002 por un taller de poesía coordinado por María Medrano en la Unidad 31.<br /></div><br /><div>Allí colaboran diseñadores, fotógrafos, músicos, abogados y mujeres detenidas, mujeres que se encuentran en el período prelibertad y mujeres que ya gozan de su libertad. Todos juntos después de 7 años de lucha dieron forma y color al proyecto. Hoy ellas enfrentan sin miedo el proceso de inclusión y la marginación social.<br /></div><br /><div>Presentaron en el Centro Cultural Rojas una expo de fotografía realizada por las chicas del penal. El salón estaba cubierto de imágenes de ellas y sus compañeras, embarazadas o con panza, tatuadas. En cada imagen se exhibían miradas silenciosas entre rejas echando un vistazo hacia la calle. La habitación además, ambientada con frases como “la mujer no se hace a los golpes”, “yo no fui silenciada” y se escuchaba de fondo un video testimonial por las propias reclusas, “todo el tiempo nos necesitamos”, “por qué no nos pueden comprender”. Exhibían también una larga mesa con sus productos a la venta realizados en los talleres: cuadernos, diseño textil, pelotas de trapo, monederos, pastelitos, empanadas y café.<br /></div><br /><div>Yo no fui es el título del primer libro que lanzaron a la venta con poemas y escritos en el primer taller de poesía dentro de la cárcel. “Me acuerdo que no nos poníamos de acuerdo, era de noche y al otro día muy temprano teníamos que mandar el libro a la editorial. Una de las chicas gritó yo no fui, y nos encantó” explica María, quien coordina el taller de poesía y es uno de los pilares sólidos de la lucha por las mujeres por más de 7 años. “En los talleres vemos autores, leemos, corregimos sus textos. Al principio éramos 5, había chicas que no sabían leer ni escribir. Yo no fui capacita con diferentes talleres a las chicas detenidas y a las que salen. El objetivo es que tengan un oficio y se puedan defender cuando libres. No damos trabajo, las ayudamos adentro, y afuera, en el proceso de la libertad”. Todos los productos son confeccionados y comercializados por los participantes. Después de aprender un oficio, construyen una identidad de trabajo y amplían las posibilidades de generar su propio proyecto de vida fuera de la cárcel.<br /></div><br /><div>En la expo había más de 15 colaboradores, uno de ellos era Iwona quien estuvo presa hace unos meses y hoy, en libertad, forma parte del proyecto. Escribe poemas, trabaja en encuadernación, y cocina platos típicos de su país.<br />Iwona es de Polonia, tiene 38 años y estuvo 8 meses y medio en la unidad 31 en Ezeiza, por tráfico de drogas. Salió en libertad el 8 de Mayo del 2009.<br /></div><br /><div>En la cárcel estaba en la planta de madres embarazadas porque estaba por tener un hijo.<br /></div><br /><div>“Me dieron 3 años, y estuve 9 meses y medio, tenía 5 puntos de conducta. No hablaba castellano y no me podía comunicar con nadie. Aprendí casi sola el idioma por las noches con un libro que me prestó otra polaca”.<br /></div><br /><div>Tiene 4 hijos, 3 viven en Polonia y el cuarto, Karol, es el producto de una violación.<br /></div><br /><div>Tenía problemas de plata, estaba divorciada y desesperada por alimentar a sus tres hijos polacos. El trabajo de algunas personas es encontrar y persuadir a mujeres con problemas económicos para proponerles trabajos sucios. Iwona aceptó la propuesta: Esperar paquete de cocaína en España y transportarlo destino a Argentina. Se fue de Polonia a España con la “amiga” quien le hizo la oferta.<br /></div><br /><div>“Estábamos con mi amiga comiendo en un restaurant en España. Cuando tomé la bebida me empecé a marear, sentí que me habían puesto un narcótico. Me levanté y me fui sola al hotel. Cuando estaba caminando no sentía los pies porque me drogaron, alguien me agarró fuerte y me empezó a manosear. Me violaron”. Llorando, tardo varios minutos en contar uno de los hechos más horribles de su vida. Piensa que los culpables fueron los mismos que la contrataron para el negocio. Ellos las escuchaban por teléfono, las seguían, sabían todos sus movimientos.</div><br /><div></div><br /><div>“Me quería volver a mi casa, estaba desesperada. Pero ellos me advirtieron que si no terminaba el trabajo mataban a mis hijos y a todos allá en Polonia. Cuando viajé a Argentina con el paquete, me agarraron y me detuvieron”.<br /></div><br /><div>Cuando supo sobre su embarazo afirma que al principio odiaba a su hijo, quería morir o que fuera todo un sueño, hasta pensó en darlo en adopción. Hoy el hijo tiene 10 meses y está con ella. Al principio, en libertad, la pasó mal, hasta que una compañera le dio el número de María para pedirle ayuda. “María me dio casa, techo para mi hijo. Me enseñaron el oficio de encuadernación, y trabajo de ello. También cocino y colaboro en yo no fui”<br /></div><br /><div>Hoy está enamorada de Carlos, un recluso a quien conoció en uno de los talleres. Cada vez que habla de él le brillan los ojos. Sale en 6 meses, se ven los martes y jueves y en algunas salidas transitorias. Ella está esperando que sea libre. Planean vivir juntos, en una casa, lejos de la cárcel.<br /></div><br /><div>“No tenía nada y tenía todo. Cuando salí por primera vez de la cárcel me sentía más presa que antes porque no podía volver a mi país por la plata”. Trabaja duro todos los días para juntar dinero y poder viajar para ver a sus hijos o pagarles los boletos a Buenos Aires. Ellos viven con su ex cuñada en Polonia, y ven a su madre por webcam casi todos los días.<br /></div><br /><div>Yo no fui necesita ayuda económica para cubrir los gastos de traslado a madres con arresto domiciliario que viven en lugares muy diversos, para brindarles a las mamás que están con sus bebes en el penal, pañales, remedios, leche, comida, ya que viven allí 80 niños en muy malas condiciones y la ayuda del Estado es mínima, entre otras cosas, como telas para hacer ropa, espacios para vender sus productos, etc.<br /></div><br /><div>Otra de las formas de ayudar es comprando sus productos: cuadernos, ropa, fotografías. Es una obligación de todos colaborar de cualquier forma.<br /></div><br /><div>Más info: <a href="http://proyectoyonofui.blogspot.com/">yo no fui</a></div><br /><div>Autoras de obras fotográficas:: Ruth Cortez, Liliana Cabrera, Estela Chen, Rosa Pistillo, Renata De Campos, Samara Moreira Santana, Laura Pregerman, Gisele Durante, Rosa Bocanegra, María Angela Venialgo, Susana Jain, Isabel Paez, María Teresa Vidal.</div><div> </div><div><a href="http://plastica-argentina.com.ar/artered/?p=188">comentar nota </a></div><div> </div>marcosbrugiati@hotmail.comhttp://www.blogger.com/profile/10415197546341253038noreply@blogger.com